актер яншин биография личная жизнь
Михаил Яншин
Биография
Актерская судьба Михаила Яншина, без преувеличения, успешна. Были в его творческой биографии роли в театре и в кино, режиссерские работы. Его голосом говорят персонажи десятков советских мультфильмов. А вот в личной жизни актера все сложилось не так просто и далеко не сразу.
Детство и юность
Родился Михаил Михайлович Яншин 20 октября (2 ноября по новому стилю) 1902 года в городе Юхнове Смоленской губернии. Отец – банковский служащий, мама – домохозяйка. Со временем семья переехала в Москву.
Актер Михаил Яншин
Яншины часто покупали абонемент в театр, сын на спектакли ходил с ними. Ярчайшим впечатлением детства, как артист признавался потом, была игра Ивана Москвина в спектакле «Царь Федор Иоаннович». Мальчика поразили его мягкость и внутренняя чистота.
Михаил Яншин в молодости
Именно он, следуя за собственной мечтой, уговорил товарища подать документы в школу Второй студии МХАТ. В 1922 году конкурс в студию был 1000 человек на место. И Яншин поступил. А уже через два года зачислен в труппу МХАТа.
Худощавый молодой человек со смеющимся лицом притягивал внимание собеседников пронзительным взглядом умных глаз. В 1924 году Михаил впервые вышел на сцену МХАТа во второстепенной роли в спектакле «Царь Федор Иоаннович».
Театр
«Ты сыграешь премьеру, а наутро станешь знаменитым, как никто».
Слова оказались пророческими. С первого появления Лариосика полюбили как герои булгаковской пьесы, так и зрительный зал. Спектакль шел на сцене МХАТа 998 раз и только 8 раз Яншин не выходил на сцену в связи с болезнью. Остальные постановки сыграны с его участием и всегда успешно.
Во МХАТе Яншин сыграл более 50 разноплановых ролей. Артист от Бога, он умел перевоплощаться и целиком отдаваться образу. Менялся весь его облик и внутреннее состояние. Если нужно было сыграть старика, он тут же становился стариком.
Михаил Яншин на сцене
5 лет репетировал спектакль Булгакова «Мольер», который ставил Станиславский, а выпускал Немирович-Данченко. Сыграли 7 раз. В газете «Правда» появилась статья, уничтожавшая Булгакова и спектакль. Как стало известно позднее, она была напечатана по личному указанию Сталина.
Оставаясь верным МХАТу, Яншин сотрудничал и с другими театрами. Ставил спектакли в Московском мюзик-холле, Центральном театре Красной Армии, Театре сатиры. 5 лет был худруком Московского театра Центрального Комитета Профсоюза рабочих Мебельной и Музыкальной промышленности СССР.
Михаил Яншин в спектакле «Платон Кречет»
В 1937 году Яншина назначили главным режиссером театра «Ромэн». 4 года работал в цыганском театре с артистами, которые приходили прямиком из табора. Зачастую это были малограмотные или неграмотные люди. Они приносили песни и танцы. Яншин вспоминал, что в них было много искреннего и целомудренного, настоящего, которое теряется в сценических вариантах.
В 1969 году Яншин сыграл в спектакле «Нахлебник» Василия Семеновича Кузовкина. Роль была сложная, но ему удалось представить ее триумфально.
Михаил Яншин в спектакле «Школа злословия»
В 1950 году Михаил Яншин стал главным режиссером театра имени Станиславского. Здесь он трудился 13 лет, при этом никуда не уходя из МХАТа. Здесь поставил «Грибоедова», «Чайку», «Бесприданницу» и другие спектакли. Работая в театре Станиславского, Яншин открыл актера Евгения Леонова. Он разглядел в стеснительном юноше будущего любимца публики. Леонов, как и учитель, дебютировал в роли Лариосика.
Яншин, один из немногих корифеев театра, принял и поддержал прогрессивные изменения, которые принес во МХАТ новый руководитель Олег Ефремов.
Фильмы
Фильмография актера почти такая же обширная, как и количество ролей в театре, а если отнести сюда и мультфильмы, в которых он озвучивал персонажей, то гораздо больше.
Михаил Яншин в фильме «Каторга»
В 1928 году Михаил Яншин снялся в первом фильме «Каторга» в роли телеграфиста. После этого появились: «Ревизор», «Последний табор», «Свадьба», «Двенадцатая ночь», «Большая перемена». В 1937 году Яншин получил орден «Знак почета».
Во время войны снялся в двух фильмах: «Первая Конная» и «Боевой киносборник №7». После войны награжден медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне». Одной из ярких называют критики роль попечителя богоугодных заведений Земляникина в фильме «Ревизор» 1952 года.
Михаил Яншин в фильме «Ревизор»
Через 14 лет после первого успеха в спектакле «Дни Турбиных» Яншин сыграл в комедии нравов «Школа злословия». Фильм представляет собой сатиру на английское общество 18 века. В 1970 году Михаил Михайлович снялся в первом детском фильме «Как мы искали Тишку».
Отдельной строкой в творчестве Михаила Яншина идет работа с «Союзмультфильмом». Артист приложил руку к озвучке мультфильмов, счет которым идет на десятки. Советским детям хорошо знаком его голос, ведь он озвучивал крота в мультфильме «Дюймовочка», царя в «Вовка в Тридевятом царстве», быка в «Козленке, который считал до десяти» и многих других любимых персонажей.
Михаил Яншин в фильме «Как мы искали Тишку»
В 1960 году на экраны вышел цветной музыкальный фильм-сказка «Морозко». Михаила Яншина пригласили озвучить старичка-боровичка, которого играла Галина Борисова.
Последний кино-спектакль – «Соло для часов с боем» (О. Заградника). Прочтя пьесу впервые, Яншин увидел в ней потенциал. Спектакль и фильм имели успех. За эту работу артиста удостоили Государственной премии.
Личная жизнь
Личная жизнь актера напрямую связана с театром. В момент первого успеха Михаилу Яншину было 24 года. Вместе со славой пришла любовь. Его избранницей стала самая красивая студентка МХАТа, дочь актера немого кино Витольда Полонского – Вероника. По фото того времени и сегодня понятно, чем привлекла девушка внимание молодого артиста.
Михаил Яншин и Вероника Полонская
На тот момент Веронике было 18 лет. Молодые люди венчались в церкви. Шафером у молодоженов был Михаил Булгаков. А спустя 3 года Вероника Полонская влюбилась во Владимира Маяковского. Именно она была с ним в то утро, когда поэт выпустил пулю в сердце. О романе жены Яншин узнал из газеты. Конечно, брак, как союз любящих людей, перестал существовать. Официальный развод оформили в 1933 году.
Михаил Яншин и Ляля Черная
Спустя год Яншин женился во второй раз. В прошлом женщина известна в Москве как первая актриса цыганского театра. Фильм «Последний табор» принес ей всенародную славу.
Этот брак тоже распался. Артистка влюбилась в мхатовского актера Николая Хмелева. В 1942 году Яншин и Киселева (Ляля Черная) развелись. Что примечательно, Михаил Михайлович сохранил с бывшей женой дружеские отношения и даже стал крестным ее сына, рожденного в браке с Хмелевым.
Михаил Яншин и Нонна Мейер
Яншин по-настоящему любил Лялю. После смерти Хмелева помогал ей в работе и даже вернул в репертуар спектакли с ее участием. Спустя какое-то время бывшие супруги попытались восстановить отношения, но ничего не вышло.
Работая в театре Станиславского, Яншин поставил спектакль «Чайка», в котором Машу сыграла его будущая третья жена Нонна Мейер. Этот брак дал артисту покой и необходимую заботу. Несмотря на 20-летнюю разницу в возрасте, супруги были по-настоящему счастливы.
Смерть
Яншин играл в кино и на сцене до последних дней. Помимо этого, в 1975 году на радио вышла его звуковая книга «Народный артист СССР Михаил Михайлович Яншин рассказывает».
Могила Михаила Яншина
Последним спектаклем для актера стала постановка «Три сестры». В роли Чебутыкина Яншин в последний раз вышел на сцену МХАТа.
Михаил Яншин
Михаил Яншин родился в 20 октября (2 ноября по новому стилю) 1902 в городе Юхнов Юхновского уезда Смоленской губернии (ныне Калужская область). Есть также данные, что актер родился в Смоленске.
Приходился дядей академику Александру Леонидовичу Яншину, одному из основателей Сибирского отделения АН СССР и Института геологии и геофизики СО АН СССР.
В 1909-1916 годах учился в Ольховском городском реальном училище. Далее три года учился в московском среднем Комиссаровском техническом училище.
В 1919 году стал студентом Высшего технического училища (ныне МВТУ имени Н. Э. Баумана).
В 1922 году поступил в школу Второй Студии МХАТ.
В 1924 году вместе с другими молодыми студийцами (в частности, с Н. П. Хмелёвым, М. Н. Кедровым и Б. Н. Ливановым) был принят в труппу МХАТа, актёром которой он оставался до конца жизни.
Первыми заметными ролями Яншина в Художественном театре стали Добчинский в «Ревизоре» Н.В. Гоголя и лакей Петрушка в «Горе от ума» А.С. Грибоедова. Прославила его роль Лариосика в пьесе «Дни Турбиных» М.А. Булгакова.
Михаил Яншин в молодости
Театральные работы Михаила Яншина:
Многие спектакли были экранизированы.
По инициативе Яншина во МХАТ был приглашён Олег Ефремов.
Будучи актёром МХАТа, он работал в других театрах.
С 1934 по 1939 год был художественным руководителем Московского театра Центрального Комитета Профсоюза рабочих Мебельной и Музыкальной промышленности СССР.
С 1937-го по 1941-й год руководил театром «Ромэн», в котором поставил следующие спектакли: «Кровавая свадьба» Федерико Гарсиа Лорки; «Чудесная башмачница» Федерико Гарсиа Лорки; «Действующие лица» Михаила Светлова; «За ваше счастье» Ивана Ром-Лебедева; «Песня об Урсаре» Ивана Ром-Лебедева; «Цыганы» по Александру Пушкину; «Макар Чудра» по Максиму Горькому; «Каролина» Карло Гольдони; «Героическая поэма» Ивана Ром-Лебедева.
С 1950 по 1963 год был главным режиссёром Московского драматического театра имени К. С. Станиславского, в котором поставил спектакли: «В Лебяжьем» Д. П. Девятова; «Грибоедов» Сергея Ермолинского; «Юность вождя» Г. Нахуцришвили; «Девицы-красавицы» А. Д. Симукова (совместно С. Тумановым); «Наследники Рабурдена» Эмиля Золя; «Бесприданница» Александра Островского; «Дни Турбиных» Михаила Булгакова; «Чайка» Антона Чехова (совместно с П. Лесли); «Лес дремучий» И. Щеглова; «На рассвете» В. Пистоленко (совместно с П. Резниковым); «О личном» В. Пистоленко (совместно с А. Б. Ароновым); «Де Преторе Винченцо» Эдуардо Де Филиппо (1958, совместно с Ю. Н. Мальковским); «Здравствуй, Катя» М. Львовского (совместно с А. Б. Ароновым); «Такая любовь» Павла Когоута; «Первый день свободы» Леона Кручковского; «Современная трагедия» В. Эбралидзе; «Первый встречный» Юзефа Принцева; «На улице Счастливой» Юзефа Принцева.
С 1928 года снимался в кино, дебютировав в фильме «Каторга».
Михаил Яншин в фильме «Каторга»
Далее были ленты «Комета» (Савва Севрюжкин), «Шторм», «Черный барак» (рабочий), «Окраина» (солдат), «Поручик Киже» (Павел I) и другие.
Михаил Яншин в фильме «Поручик Киже»
В 1937 году актер был награжден Орденом «Знак Почёта».
В годы войны снялся в картине «Первая Конная» (комендант станции) и «Боевом киносборнике №7» (начальник аэродрома).
В 1946 году был награжден медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.».
В 1951-м сыграл в картине «Незабываемый 1919 год», посвященной Сталину и его роли в гражданской войне.
Михаил Яншин в фильме «Незабываемый 1919 год»
Яркой получилась работа в экранизации «Ревизора» 1952 года, где он исполнил роль попечителя богоугодных заведений Артемия Филипповича Земляники.
Михаил Яншин в фильме «Ревизор»
Сыграл ряд главных ролей в короткометражных фильмах: «Сеанс гипноза» (Верепетуев), «Беззаконие» (Семен Эрастович Мигуев), «Сапоги» (Муркин), «Месть» (Лев Саввич Турманов).
Михаил Яншин в фильме «Месть»
В 1970 году исполнил главную роль в детском комедийном фильме «Как мы искали Тишку» (Айболит-Ветеринар).
Михаил Яншин в фильме «Как мы искали Тишку»
Запомнился и небольшой, но яркой ролью в популярном многосерийном фильме «Большая перемена», в котором сыграл профессора Виктора Ивановича Волосюка.
Михаил Яншин в фильме «Большая перемена»
Много работал над озвучиванием мультфильмов. Написал для них сценарий мультфильма «Ночь перед Рождеством».
Имел два ордена Ленина (1948, 1972) и орден Трудового Красного Знамени (1971).
Владимир Высоцкий называл Михаила Яншина своим самым любимым актёром.
Михаил Яншин
Рост Михаила Яншина: 170 сантиметров.
Личная жизнь Михаила Яншина:
Трижды был женат. Детей не имел.
Во время их брака у Полонской был роман с Владимиром Маяковским. Полонская известна тем, что стала последней любовницей Владимира Маяковского и осталась в истории также как женщина, находившаяся рядом с поэтом в последние часы и минуты его жизни.
Фильмография Михаила Яншина:
Озвучивание Михаила Яншина:
Режиссерские работы Михаила Яншина:
Сценарии Михаила Яншина:
Михаил яншин биография личная жизнь дети
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 12 июля 2020; проверки требуют 3 правки.
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Яншин.
Михаи́л Миха́йлович Я́ншин (20 октября (2 ноября) 1902, Юхнов — 17 июля 1976, Москва) — советский актёр театра и кино, театральный режиссёр. Народный артист СССР (1955), лауреат Государственной премии СССР (1975) и Государственной премии РСФСР имени К. С. Станиславского (1970). Кавалер двух орденов Ленина (1948, 1972).
Биография[править | править код]
Михаил Яншин родился в Юхнове Смоленской губернии (ныне в Калужской области) в семье банковского служащего.
Учился в Москве: в 1909—1916 годах — в Ольховском городском реальном училище, в 1916—1919 — в Комиссаровском техническом училище, а в 1919 году стал студентом Высшего технического училища.
В 1919 году пошёл добровольцем в РККА.
В 1922 году поступил во Вторую студию МХАТ, а в 1924 вместе с другими молодыми студийцами (в частности, с Николаем Хмелёвым, Михаилом Кедровым и Борисом Ливановым) был принят в труппу МХАТа, актёром которого оставался до конца жизни.
Первыми заметными ролями актёра в Художественном театре стали Добчинский в «Ревизоре» и лакей Петрушка в «Горе от ума». Но знаменитой (а не «звёздной») для него оказалась роль Лариосика в пьесе «Дни Турбиных». В театре сыграл 50 ролей.
Впоследствии, оставаясь актёром МХАТа, работал в других театрах. Совместно с другими режиссёрами ставил спектакли в Московском мюзик-холле (1931), Центральном театре Красной армии (1932), Театре сатиры (1937). С 1934 по 1939 год был художественным руководителем Московского театра ЦК профсоюза рабочих мебельной и музыкальной промышленности СССР, с 1937 по 1941 год руководил театром «Ромэн», с 1950 по 1963 год был главным режиссёром Московского драматического театра имени К. С. Станиславского.
Гастролировал в составе МХАТа в Чехословакии, Польше, Англии, Франции, США, Болгарии.
По его инициативе во МХАТ был приглашён Олег Ефремов.
Начиная с 1920-х годов, наряду с работой в театре много снимался в кино.
Один из артистов «Союзмультфильма», озвучивший героев множества мультфильмов. Часто работал с сёстрами Брумберг[3], написал для них сценарий мультфильма «Ночь перед Рождеством».
Работал на радио. В 1975 году состоялась премьера его звуковой книги «Народный артист СССР Михаил Михайлович Яншин рассказывает».
Михаил Михайлович Яншин скончался 17 июля 1976 года в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 7)[4].
Личная жизнь[править | править код]
Болел за московский футбольный клуб «Спартак»[6].
Театральные работы[править | править код]
Постановки[править | править код]
Фильмография[править | править код]
Актёрские работы[править | править код]
Телеспектакли[править | править код]
Режиссёр[править | править код]
Озвучивание мультфильмов[править | править код]
Участие в фильмах[править | править код]
Награды и звания[править | править код]
Память[править | править код]
Библиография[править | править код]
Примечания[править | править код]
Ссылки[править | править код]
Михаил Яншин
Михаил Михайлович Яншин. Родился 20 октября (2 ноября) 1902 года в Юхнове Смоленской губернии – умер 17 июля 1976 года в Москве. Советский актёр театра и кино, театральный режиссёр. Народный артист СССР (1955).
Михаил Яншин родился в 20 октября (2 ноября по новому стилю) 1902 в городе Юхнов Юхновского уезда Смоленской губернии (ныне Калужская область). Есть также данные, что актер родился в Смоленске.
Отец – банковский служащий.
Приходился дядей академику Александру Леонидовичу Яншину, одному из основателей Сибирского отделения АН СССР и Института геологии и геофизики СО АН СССР.
В 1909-1916 годах учился в Ольховском городском реальном училище. Далее три года учился в московском среднем Комиссаровском техническом училище.
В 1919 году стал студентом Высшего технического училища (ныне МВТУ имени Н. Э. Баумана).
С 1919 года – боец РККА, в которую пошел добровольцем.
В 1922 году поступил в школу Второй Студии МХАТ.
В 1924 году вместе с другими молодыми студийцами (в частности, с Н. П. Хмелёвым, М. Н. Кедровым и Б. Н. Ливановым) был принят в труппу МХАТа, актёром которой он оставался до конца жизни.
Первыми заметными ролями Яншина в Художественном театре стали Добчинский в «Ревизоре» Н.В. Гоголя и лакей Петрушка в «Горе от ума» А.С. Грибоедова. Прославила его роль Лариосика в пьесе «Дни Турбиных» М.А. Булгакова.
Михаил Яншин в молодости
Театральные работы Михаила Яншина:
«Квадратура круга» В. Катаева – Вася;
«Дни Турбиных» М. А. Булгакова – Лариосик;
«Безумный день, или Женитьба Фигаро» Бомарше- Антонио, позже Бартоло;
«Три толстяка» Ю. К. Олеши – Доктор Гаспар;
«Мёртвые души» по Н. В. Гоголю – Почтмейстер, позже Губернатор;
«Хозяйка гостиницы» К. Гольдони – Маркиз ди-Форлипополи;
«Чудесный сплав» В. М. Киршона – Олег;
«Мольер» по М. А. Булгакову – Бутон;
«Половчанские сады» Л.Леонова – Стрекопытов;
«Школа злословия» Р. Б. Шеридана – сэр Питер Тизл;
«Фронт» А. Е. Корнейчука – Сергей Горлов;
«Русские люди» К. М. Симонова – Харитонов;
«Горячее сердце» А. Н. Островского – Градобоев, Жигунов, Сидоренко;
«Три сестры» А. П. Чехова – Иван Романович Чебутыкин, Ферапонт;
«Дядя Ваня» А. П. Чехова – Илья Ильич Телегин;
«Поздняя любовь» А. Н. Островского – Маргаритов;
«Дачники» М. Горького – Двоеточие;
«Вишнёвый сад» А. П. Чехова – Симеонов-Пищик;
«Чайка» А. П. Чехова – Пётр Николаевич Сорин;
«Платон Кречет» А. Е. Корнейчука – Терентий Бублик;
«Нахлебник» И. С. Тургенева – Василий Семёнович Кузовкин;
«На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского – Нил Федосеевич Мамаев;
«Соло для часов с боем» О. Заградника – Франтишек Абель;
«Царь Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого – выборный;
«Ревизор» Н. В. Гоголя – Добчинский;
«Битва жизни» по Ч. Диккенсу – слуга Бритна;
«Горе от ума» А. С. Грибоедова – Петрушка;
«Дядюшкин сон» по Ф. М. Достоевскому – Мозгляков;
«Елизавета Петровна» Д. П. Смолина – Пономарь.
Многие спектакли были экранизированы.
По инициативе Яншина во МХАТ был приглашён Олег Ефремов.
Будучи актёром МХАТа, он работал в других театрах.
В 1931 году в Московском мюзик-холле поставил спектакль «Шестая мира» А. Жарова и Н. Равича (совместно с Н. М. Горчаковым), в 1932 году в Центральном театре Красной Армии – «Мстислав Удалой» по И. Л. Пруту (совместно с Ю. А. Завадским), в 1937 году в Театре сатиры – «Мелкие козыри» В. Е. Ардова.
С 1934 по 1939 год был художественным руководителем Московского театра Центрального Комитета Профсоюза рабочих Мебельной и Музыкальной промышленности СССР.
С 1937-го по 1941-й год руководил театром «Ромэн», в котором поставил следующие спектакли: «Кровавая свадьба» Федерико Гарсиа Лорки; «Чудесная башмачница» Федерико Гарсиа Лорки; «Действующие лица» Михаила Светлова; «За ваше счастье» Ивана Ром-Лебедева; «Песня об Урсаре» Ивана Ром-Лебедева; «Цыганы» по Александру Пушкину; «Макар Чудра» по Максиму Горькому; «Каролина» Карло Гольдони; «Героическая поэма» Ивана Ром-Лебедева.
С 1950 по 1963 год был главным режиссёром Московского драматического театра имени К. С. Станиславского, в котором поставил спектакли: «В Лебяжьем» Д. П. Девятова; «Грибоедов» Сергея Ермолинского; «Юность вождя» Г. Нахуцришвили; «Девицы-красавицы» А. Д. Симукова (совместно С. Тумановым); «Наследники Рабурдена» Эмиля Золя; «Бесприданница» Александра Островского; «Дни Турбиных» Михаила Булгакова; «Чайка» Антона Чехова (совместно с П. Лесли); «Лес дремучий» И. Щеглова; «На рассвете» В. Пистоленко (совместно с П. Резниковым); «О личном» В. Пистоленко (совместно с А. Б. Ароновым); «Де Преторе Винченцо» Эдуардо Де Филиппо (1958, совместно с Ю. Н. Мальковским); «Здравствуй, Катя» М. Львовского (совместно с А. Б. Ароновым); «Такая любовь» Павла Когоута; «Первый день свободы» Леона Кручковского; «Современная трагедия» В. Эбралидзе; «Первый встречный» Юзефа Принцева; «На улице Счастливой» Юзефа Принцева.
С 1928 года снимался в кино, дебютировав в фильме «Каторга».
Михаил Яншин в фильме “Каторга”
Далее были ленты «Комета» (Савва Севрюжкин), «Шторм», «Черный барак» (рабочий), «Окраина» (солдат), «Поручик Киже» (Павел I) и другие.
Михаил Яншин в фильме “Поручик Киже”
В 1937 году актер был награжден Орденом «Знак Почёта».
В годы войны снялся в картине «Первая Конная» (комендант станции) и «Боевом киносборнике №7» (начальник аэродрома).
В 1946 году был награжден медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.».
В 1951-м сыграл в картине «Незабываемый 1919 год», посвященной Сталину и его роли в гражданской войне.
Михаил Яншин в фильме “Незабываемый 1919 год”
Яркой получилась работа в экранизации «Ревизора» 1952 года, где он исполнил роль попечителя богоугодных заведений Артемия Филипповича Земляники.
Михаил Яншин в фильме “Ревизор”
Сыграл ряд главных ролей в короткометражных фильмах: «Сеанс гипноза» (Верепетуев), «Беззаконие» (Семен Эрастович Мигуев), «Сапоги» (Муркин), «Месть» (Лев Саввич Турманов).
Михаил Яншин в фильме “Месть”
В 1970 году исполнил главную роль в детском комедийном фильме «Как мы искали Тишку» (Айболит-Ветеринар).
Михаил Яншин в фильме “Как мы искали Тишку”
Запомнился и небольшой, но яркой ролью в популярном многосерийном фильме «Большая перемена», в котором сыграл профессора Виктора Ивановича Волосюка.
Михаил Яншин в фильме “Большая перемена”
Много работал над озвучиванием мультфильмов. Написал для них сценарий мультфильма «Ночь перед Рождеством».
В 1970 году ему была присуждена Государственная премия РСФСР имени К. С. Станиславского – за исполнение роли Кузовкина в спектакле «Нахлебник» И. С. Тургенева. В 1975 году получил Государственную премию СССР – за исполнение ролей Мамаева и Абеля в спектаклях «На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского и «Соло для часов с боем» О. Заградника.
Имел два ордена Ленина (1948, 1972) и орден Трудового Красного Знамени (1971).
Владимир Высоцкий называл Михаила Яншина своим самым любимым актёром.
Скончался 17 июля 1976 года (согласно другим источникам – 16 июля) в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 7).
Михаил Яншин
Рост Михаила Яншина: 170 сантиметров.
Личная жизнь Михаила Яншина:
Трижды был женат. Детей не имел.
Первая жена – Вероника Витольдовна Полонская, советская актриса театра и кино. На момент свадьбы в ноябре 1926 года Полонская была ученицей школы МХАТ. Расстались в 1933 году.
Во время их брака у Полонской был роман с Владимиром Маяковским. Полонская известна тем, что стала последней любовницей Владимира Маяковского и осталась в истории также как женщина, находившаяся рядом с поэтом в последние часы и минуты его жизни.
Вероника Полонская – первая жена Михаила Яншина
Вторая жена – Надежда Сергеевна Хмелёва (в девичестве – Киселёва), известная под псевдонимом Ляля Чёрная, актриса театра «Ромэн». Поженились в 1934 году. В 1942 году они развелись и Ляля Чёрная стала женой Николая Хмелёва.
Ляля Чёрная – вторая жена Михаила Яншина
Третья жена – Нонна Владимировна Мейер (1922-2017), актриса Драматического театра имени К. С. Станиславского. Поженились в 1955 году.
Нонна Мейер – третья жена Михаила Яншина
Фильмография Михаила Яншина:
1958 – Искусство большой правды (документальный)
1959 – Накануне (В навечерието) – Увар Иванович
1960 – Месть (короткометражный) – Лев Саввич Турманов
1960 – Мёртвые души (фильм-спектакль) – Иван Андреевич, почтмейстер
1961 – Вольный ветер – Амброзио, мэр
1962 – Прозрение (короткометражный) – староста
1963 – Внимание! В городе волшебник! – доктор Кракс
1965 – Фитиль (короткометражный) – М.И. Блескунов, заведующий райжитотделом
1968 – Поздняя любовь (фильм-спектакль)
1970 – Серебряные трубы – доктор
1970 – Секундомер – камео
1970 – Как мы искали Тишку – Айболит-Ветеринар
1971 – Любимая роль (документальный)
1971 – Телеграмма – Николай Пятипал, дедушка Тоши
1972-1973 – Большая перемена – Виктор Иванович Волосюк, профессор
1972 – Нахлебник (фильм-спектакль) – Василий Семеныч Кузовкин
1972 – За всё в ответе – Михаил Иванович
1974 – Соло для часов с боем (фильм-спектакль) – Франтишек Абель
1975 – О нашем театре (документальный)
1976 – На всякого мудреца довольно простоты (фильм-спектакль) – Нил Федосеевич Мамаев
Озвучивание Михаила Яншина:
1945 – Пропавшая грамота (анимационный) – казак
1948 – Федя Зайцев (анимационный) – человечек
1948 – Сказка о солдате (анимационный) – солдат
1949 – Чудесный колокольчик (анимационный) – старик
1950 – Девочка в цирке (анимационный) – Фокусник
1951 – Ночь перед рождеством (анимационный) – Чуб
1953 – Полет на Луну (анимационный) – профессор
1955 – Стёпа – моряк (анимационный) – боцман
1960 – Человечка нарисовал я (анимационный) – Человечек
1964 – Морозко – Старичок-Боровичок (роль Галины Борисовой)
1964 – Лягушонок ищет папу (анимационный) – Бегемот
1964 – Жизнь и страдания Ивана Семенова (анимационный) – врач
1964 – Дюймовочка (анимационный) – Крот
1965 – Пастушка и трубочист (анимационный) – Оле-Лукойе
1965 – Лягушка-путешественница (анимационный) – лягушонок Кваня
1965 – Вовка в Тридевятом царстве (анимационный) – Царь
1966 – Про бегемота, который боялся прививок (анимационный) – Бегемот
1967 – Сказки для больших и маленьких (анимационный) – Бегемот
1967 – Зеркальце (анимационный) – Крот
1968 – Самый большой друг (анимационный) – Бегемот
1968 – Козлёнок, который считал до десяти (анимационный) – Бык
1969 – Украденный месяц (анимационный) – читает текст
1970 – Как Ёжик шубку менял (анимационный) – Филин (нет в титрах)
1970 – Волшебные очки (анимационный)
1971 – Огонь (анимационный) – Часы
Режиссерские работы Михаила Яншина:
1933 – Черный барак
Сценарии Михаила Яншина:
1951 – Ночь перед рождеством (анимационный)
Биография
Актерская судьба Михаила Яншина, без преувеличения, успешна. Были в его творческой биографии роли в театре и в кино, режиссерские работы. Его голосом говорят персонажи десятков советских мультфильмов. А вот в личной жизни актера все сложилось не так просто и далеко не сразу.
Детство и юность
Родился Михаил Михайлович Яншин 20 октября (2 ноября по новому стилю) 1902 года в городе Юхнове Смоленской губернии. Отец – банковский служащий, мама – домохозяйка. Со временем семья переехала в Москву.
Актер Михаил Яншин
Яншины часто покупали абонемент в театр, сын на спектакли ходил с ними. Ярчайшим впечатлением детства, как артист признавался потом, была игра Ивана Москвина в спектакле «Царь Федор Иоаннович». Мальчика поразили его мягкость и внутренняя чистота.
«Весь он был как иконописный», – говорил он в дальнейшем.
В 7 лет поступил в Ольховское училище, затем – в 1916 году – в московское Комиссаровское техническое. Вместе с Михаилом учился Владимир Баталов (отец знаменитого советского актера Алексея Баталова), сыгравший важную роль в жизни Яншина.
Михаил Яншин в молодости
Именно он, следуя за собственной мечтой, уговорил товарища подать документы в школу Второй студии МХАТ. В 1922 году конкурс в студию был 1000 человек на место. И Яншин поступил. А уже через два года зачислен в труппу МХАТа.
Худощавый молодой человек со смеющимся лицом притягивал внимание собеседников пронзительным взглядом умных глаз. В 1924 году Михаил впервые вышел на сцену МХАТа во второстепенной роли в спектакле «Царь Федор Иоаннович».
Театр
Известность пришла к Яншину в 1926 году после спектакля по пьесе Михаила Булгакова «Дни Турбиных». Он играл 19-летнего Лариосика, который приехал из Житомира к Турбиным. 5 октября 1926 года состоялась премьера. В молодости все имеет значение. Успех молодому артисту предсказал кумир – Иван Михайлович Москвин, который сказал:
«Ты сыграешь премьеру, а наутро станешь знаменитым, как никто».
Михаил Яншин в роли Лариосика в спектакле «Дни Турбиных»
Слова оказались пророческими. С первого появления Лариосика полюбили как герои булгаковской пьесы, так и зрительный зал. Спектакль шел на сцене МХАТа 998 раз и только 8 раз Яншин не выходил на сцену в связи с болезнью. Остальные постановки сыграны с его участием и всегда успешно.
Во МХАТе Яншин сыграл более 50 разноплановых ролей. Артист от Бога, он умел перевоплощаться и целиком отдаваться образу. Менялся весь его облик и внутреннее состояние. Если нужно было сыграть старика, он тут же становился стариком.
Михаил Яншин на сцене
5 лет репетировал спектакль Булгакова «Мольер», который ставил Станиславский, а выпускал Немирович-Данченко. Сыграли 7 раз. В газете «Правда» появилась статья, уничтожавшая Булгакова и спектакль. Как стало известно позднее, она была напечатана по личному указанию Сталина.
Оставаясь верным МХАТу, Яншин сотрудничал и с другими театрами. Ставил спектакли в Московском мюзик-холле, Центральном театре Красной Армии, Театре сатиры. 5 лет был худруком Московского театра Центрального Комитета Профсоюза рабочих Мебельной и Музыкальной промышленности СССР.
Михаил Яншин в спектакле «Платон Кречет»
В 1937 году Яншина назначили главным режиссером театра «Ромэн». 4 года работал в цыганском театре с артистами, которые приходили прямиком из табора. Зачастую это были малограмотные или неграмотные люди. Они приносили песни и танцы. Яншин вспоминал, что в них было много искреннего и целомудренного, настоящего, которое теряется в сценических вариантах.
В 1969 году Яншин сыграл в спектакле «Нахлебник» Василия Семеновича Кузовкина. Роль была сложная, но ему удалось представить ее триумфально.
Михаил Яншин в спектакле «Школа злословия»
В 1950 году Михаил Яншин стал главным режиссером театра имени Станиславского. Здесь он трудился 13 лет, при этом никуда не уходя из МХАТа. Здесь поставил «Грибоедова», «Чайку», «Бесприданницу» и другие спектакли. Работая в театре Станиславского, Яншин открыл актера Евгения Леонова. Он разглядел в стеснительном юноше будущего любимца публики. Леонов, как и учитель, дебютировал в роли Лариосика.
Яншин, один из немногих корифеев театра, принял и поддержал прогрессивные изменения, которые принес во МХАТ новый руководитель Олег Ефремов.
Фильмы
Фильмография актера почти такая же обширная, как и количество ролей в театре, а если отнести сюда и мультфильмы, в которых он озвучивал персонажей, то гораздо больше.
Михаил Яншин в фильме «Каторга»
В 1928 году Михаил Яншин снялся в первом фильме «Каторга» в роли телеграфиста. После этого появились: «Ревизор», «Последний табор», «Свадьба», «Двенадцатая ночь», «Большая перемена». В 1937 году Яншин получил орден «Знак почета».
Во время войны снялся в двух фильмах: «Первая Конная» и «Боевой киносборник №7». После войны награжден медалью «За доблестный труд в Великой Отечественной войне». Одной из ярких называют критики роль попечителя богоугодных заведений Земляникина в фильме «Ревизор» 1952 года.
Михаил Яншин в фильме «Ревизор»
Через 14 лет после первого успеха в спектакле «Дни Турбиных» Яншин сыграл в комедии нравов «Школа злословия». Фильм представляет собой сатиру на английское общество 18 века. В 1970 году Михаил Михайлович снялся в первом детском фильме «Как мы искали Тишку».
Отдельной строкой в творчестве Михаила Яншина идет работа с «Союзмультфильмом». Артист приложил руку к озвучке мультфильмов, счет которым идет на десятки. Советским детям хорошо знаком его голос, ведь он озвучивал крота в мультфильме «Дюймовочка», царя в «Вовка в Тридевятом царстве», быка в «Козленке, который считал до десяти» и многих других любимых персонажей.
Михаил Яншин в фильме «Как мы искали Тишку»
В 1960 году на экраны вышел цветной музыкальный фильм-сказка «Морозко». Михаила Яншина пригласили озвучить старичка-боровичка, которого играла Галина Борисова.
Последний кино-спектакль – «Соло для часов с боем» (О. Заградника). Прочтя пьесу впервые, Яншин увидел в ней потенциал. Спектакль и фильм имели успех. За эту работу артиста удостоили Государственной премии.
Личная жизнь
Личная жизнь актера напрямую связана с театром. В момент первого успеха Михаилу Яншину было 24 года. Вместе со славой пришла любовь. Его избранницей стала самая красивая студентка МХАТа, дочь актера немого кино Витольда Полонского – Вероника. По фото того времени и сегодня понятно, чем привлекла девушка внимание молодого артиста.
Михаил Яншин и Вероника Полонская
На тот момент Веронике было 18 лет. Молодые люди венчались в церкви. Шафером у молодоженов был Михаил Булгаков. А спустя 3 года Вероника Полонская влюбилась во Владимира Маяковского. Именно она была с ним в то утро, когда поэт выпустил пулю в сердце. О романе жены Яншин узнал из газеты. Конечно, брак, как союз любящих людей, перестал существовать. Официальный развод оформили в 1933 году.
Михаил Яншин и Ляля Черная
Спустя год Яншин женился во второй раз. В прошлом женщина известна в Москве как первая актриса цыганского театра. Фильм «Последний табор» принес ей всенародную славу.
Этот брак тоже распался. Артистка влюбилась в мхатовского актера Николая Хмелева. В 1942 году Яншин и Киселева (Ляля Черная) развелись. Что примечательно, Михаил Михайлович сохранил с бывшей женой дружеские отношения и даже стал крестным ее сына, рожденного в браке с Хмелевым.
Михаил Яншин и Нонна Мейер
Яншин по-настоящему любил Лялю. После смерти Хмелева помогал ей в работе и даже вернул в репертуар спектакли с ее участием. Спустя какое-то время бывшие супруги попытались восстановить отношения, но ничего не вышло.
Работая в театре Станиславского, Яншин поставил спектакль «Чайка», в котором Машу сыграла его будущая третья жена Нонна Мейер. Этот брак дал артисту покой и необходимую заботу. Несмотря на 20-летнюю разницу в возрасте, супруги были по-настоящему счастливы.
Смерть
Яншин играл в кино и на сцене до последних дней. Помимо этого, в 1975 году на радио вышла его звуковая книга «Народный артист СССР Михаил Михайлович Яншин рассказывает».
Могила Михаила Яншина
Последним спектаклем для актера стала постановка «Три сестры». В роли Чебутыкина Яншин в последний раз вышел на сцену МХАТа.