биография ван гога книга художественная
Автобиографический роман о жизни талантливого художника Винсента Ван Гога. Знакомство с мастером и открытие для себя новых фактов
Сегодня хочу поделиться отзывом на автобиографический роман о жизни Винсента Ван Гога от автора Ирвинга Стоуна.
Общая информация.
Аннотация.
Когда я взяла ее в руку, даже не знала о чем она и чем знаменит ее автор. Прочитав на обороте аннотацию и краткое описание писателя я поняла, что это произведение довольное известное в своем кругу и перу Ирвинга Стоуна принадлежит много стоящих романов.
Ирвинг Стоун стал известен в литературном кругу благодаря написанию автобиографических романов. Он писал о жизни Микеланджело, Чарльза Дарвина, Зигмунда Фрейда и других. Эта книга посвящена известному художнику Винсенту Ван Гогу. Так как я люблю перфекционизм и всеядна в литературе, в будущем планирую ознакомиться с автором поближе и прочитать другие его произведения о жизни известных людей.
Краткое описание сюжета.
Не вижу смысла раскрывать полностью сюжет произведения, так как интерес к роману тогда полностью пропадет, поэтому кратко опишу основные моменты.
Произведение описывает жизнь Винсента Ван Гога не с младенчества, а с юношества. Повторюсь, об известном мастере я была только наслышана и знала, что он талантливый, а картины до сих пор вызывают дискуссии у специалистов, поэтому каждое событие в книге для меня было в новинку. Хоть роман и автобиография, он не выглядит скучным и напоминает обычный рассказ.
К 30 годам он решил бросить церковь и начать рисовать. Его картины не пользовались популярностью, поэтому он жил на деньги брата, который ежемесячно отсылал ему определенную сумму. Ван Гог был уверен, что ему надо только поднабраться опыта и тогда его картины станут пользоваться популярностью. Он знакомился со многими известными художниками того времени, брал мастер-классы и внимательно слушал замечания. Однако годы шли, коллекция произведений пополнялась натюрмортами, пейзажами, автопортретами. однако критики и народ обходили его стороной.
Ван Гога считали неумелым художником, который сидит на шее у брата и ничего не может добиться в жизни. Любовь также обошла его стороной и он не смог найти ту самую музу.
Достоверность биографии.
Роман написан очень легким языком (напоминает стиль Ремарка, однако сравнивать двух писателей я не буду).
Мои впечатления от прочтения.
Читая этот роман, я недоумевала, насколько Ван Гог был упорным и верил в свое творчество. Если смотреть на современный мир, то талантливого человека легко загубить, написав оскорбительный комментарий в социальной сети или посмотрев неодобрительным взглядом с усмешкой.
Ван Гог оказался прав, и его оригинальные картины стоят миллиарды долларов. Как жаль, что он не застал свою популярность при жизни.
Кому рекомендую к прочтению?
Этот роман однозначно стоит прочитать лицам, которые интересуются живописью или тем, кто хочет стать более любознательной в этой сфере. Читается легко и быстро.
Плюсы автобиографического романа Ирвинга Стоуна «Жажда жизни»:
✅основано на реальных событиях;
✅знакомит с жизнью известного мастера Винсента Ван Гога.
Очевидных минусов у книги не нашла.
Таким образом, роман рекомендую к прочтению, так как ее однозначно стоит отнести к классической литературе. Ставлю оценку 4, так как сильного впечатления и эффекта вау книга не произвела.
Рекомендую к прочтению!
Книги о Ван Гоге.
Один из самых ярких художников-постимпрессионистов вдохновляет своим стоическим примером служения искусству и заряжает мощной энергетикой уже более 100 лет художников, ценителей и любителей изобразительного искусства.
1). Ирвинг Стоун “Жажда жизни”.
Пара цитат для ознакомления:
Ты понял это, Тео, раньше меня! Я не смел и думать об этом. Я боялся. Ну, конечно же, у меня есть своё дело, и я не отступлюсь от него. Я всю жизнь стремился к нему, хоть и сам того не подозревал. Когда я учился в Амстердаме и Брюсселе, мне страшно хотелось рисовать, изображать на бумаге всё, что я видел. Но я не давал себе воли. Я боялся, что это помешает моему настоящему делу. Настоящее дело! Как я был слеп. В последние годы во мне что-то шевелилось, стремясь вырваться наружу, но я противился, я подавлял в себе это. И вот мне уже двадцать семь, и я ничего не сделал, ровным счётом ничего. Какой же я был идиот и слепец!».
2). Анри Перрюшо “Жизнь Ван Гога”.
Винсент задыхается и жаждет освобождения. Его зовет и манит Париж — Париж, который бурлит, переживая величайшую революцию в живописи, какую знала история со времени Ренессанса, Париж импрессионистов, Париж пленэра, манят парижские улицы и парижская жизнь, бьющая ключом!
Брат ввел Винсента в круг представителей новой живописи. Цвет! Чудо цвета! Ослепленный Винсент смотрит на картины Мане, Сислея, Писарро. Как легки эти тона, воспевающие весеннее ликование природы! Цвет! Цвет! Не за этим ли, сам того не подозревая, он явился в Париж, не ради ли встречи с этим праздником света он покинул Голландию? Не этой ли чудесной волшебной свободы он искал, хотя и не знал, что она существует?
Воспользовавшись тем, что мастерская Кормона на время закрылась по какому-то недоразумению, Винсент решил в нее не возвращаться. Тулуз-Лотрек последовал его примеру. Два великих художника, на мгновение заблудившиеся в пустыне академизма, осознали свою ошибку и поняли, что их дарованиям не суждено раскрыться на этом пути. Они ушли, еще не зная в точности, что им надо делать, но уже твердо поняв, чего делать не следует, ибо по иронии судьбы такой урок им невольно преподал Кормон. Узнай он об этом, этот жрец официального искусства был бы искренне удивлен и еще более возмущен.
Время ученичества для Винсента закончилось навсегда”.
Винсент работал без передышки. Он полностью изгнал из своей палитры темные тона. Яркие краски многочисленных цветов, которые он писал с натуры, совершенно освободили его от живописи «табачного сока». И покоренный цвет принес освобождение самому художнику.
Цвет был именно тем, в чем нуждалась страстная натура Винсента. В цвете, посредством цвета он выражал пламень своей души. Под его кистью заструился свет. Его манера стала более широкой и воздушной. Он теперь не столько рисует, сколько пишет, упоенно играя синими, красными, желтыми, зелеными тонами — подобно ученику чародея, который наконец нашел то, что искал так давно, и теперь неутомимо проверяет силу волшебства. Взяв одну из написанных в Нюэнене картин, которую он привез с собой в Париж — на ней изображена окаймленная деревьями аллея, — Винсент оживил ее несколькими цветовыми пятнами, насытив ее плотью и придав ей акценты. Рука мастера исправляла работу дебютанта.
Винсент все свободней распоряжался теми познаниями в живописи, которые приобрел в Париже. Он заимствовал технические приемы импрессионистов, но сам дух их живописи был ему чужд. Отдавая дань различным теориям, Винсент оставался самим собой — северянином, тяготеющим к экспрессивной линии, для которого предметы всегда сохраняют свою материальность, а не растворяются в воздушности атмосферы. Он пишет, последовательно применяя теорию дополнительных цветов, большими цветовыми пятнами, обводя предметы контурами, чтобы подчеркнуть самое существенное в данном мотиве (в этом смысле его очень обогащало общение с апостолом клуазонизма Эмилем Бернаром), подчиняя свои композиции строгому ритму, выявляя мощность их конструкции и сообщая им неповторимую, характерную именно для его манеры динамичность с помощью убегающей перспективы.
Он пишет парк и мост в Аньере, ресторан «Сирены» и ресторан «Риспаль» в Аньере, пишет красотку Агостину («Женщина с тамбуринами») и папашу Танги[57], и, кроме того, он пишет цветы — срезанные, лежащие подсолнухи, угасшие светила, или, вернее, наоборот, светила, еще не родившиеся из космического небытия. Он пишет и пишет с обретенным вновь пылом, в самозабвенном упоении. Он бродит по сельским окрестностям Парижа с огромным холстом, «таким огромным, что прохожие принимают его за разносчика рекламных объявлений». Разделив холст на маленькие клетки, он делает в них беглые зарисовки — в этом «маленьком передвижном музее» запечатлены «уголки Сены, забитые лодками, островки с синими качелями, кокетливые рестораны с пестрыми занавесями и олеандрами, запущенные парки или предназначенные к продаже усадьбы»[58].
Винсент работал очень быстро, так быстро, как никогда, стремясь добиться точности исполнения, свойственной японцам, которые достигают задуманного эффекта, рисуя в один присест, по непосредственному впечатлению. Вечерами, возвращаясь с Синьяком по авеню Сент-Уан и Клиши, Винсент бывал страшно возбужден. Идя бок о бок с Синьяком — так рассказывал сам Синьяк, — он кричал, жестикулировал, потрясая огромным холстом, и брызги еще не просохшей краски летели вокруг, пачкая и его самого и прохожих”.
allween — будни художника
Искусство годами держать в руках не только себя, но и карандаш:)
ЛУЧШИЕ КНИГИ ПРО ВАН ГОГА
Хочу рассказать о двух самых любимых книгах про любимого мною Ван Гога.
И первая из них — Н.А.Дмитриевой, еще советского времен. Но в ней нет формального подхода, как во многих современных изданиях. Текст написан человеком о человеке. Именно о человеке и его жизненном пути, а не о сумасшедшем фрике, которому все изумляются, которым восхищаются и над которым потешаются.
Так вот в который раз вдохновившись Ван Гогом и его кредо “ни дня без линии” — я решила писать по одной работе в день. Ван Гог кстати дарил миру 3 полотна в сутки) И к моему удивлению это оказалось вполне реальным. Главно поставить адекватную задачу. Я решила писать акварели на форматах а3 или а2. (здесь показываю фрагменты, но вообще это полноценные пейзажные работы) Представляете какая могла бы быть продуктивность за год — 365 картин)
Но знаете чем отличаются великие от нынешних? Хватило меня на неделю, да) Но память о том, что это возможно, не покидает меня до сих пор. Так что попробуйте устроить себе такой челлендж хотя бы на небольшой срок, и возможно вы откроете в себе невиданные силы)
А не так давно смотрели премьеру “С любовью, Винсент”. Фильм создан масляными красками при участии 100 художников. Очень грустный и трогательный. О молодом парне, проводившем расследование о смерти Ван Гога год спустя. И не сумевшего поверить в то, что настолько любивший жизнь человек отчаялся до выстрела в сердце.
И здесь вспомнилась вторая книга, которую прослушала в аудиоверсии в прошлом году — “Жажда жизни” Ирвинга Стоуна. Молодой автор в возрасте около 30 лет сам прошел теми дорогами, которыми ходил Ван Гог, жил в тех местах, где и художник и спускался в шахту, чтобы лучше понять и прочувствовать его жизнь. Не знаю даже, есть ли смысл пересказывать ее, она прекрасна и ее можно буквально разобрать на цитаты. Поэтому приведу несколько отрывков вам для вдохновения к прочтению)
И если вы тоже знаете какие-то крутые книги о Ван Гоге, поделитесь, пожалуйста, в комментариях)
“Он пошел прямиком к Де Боку, чтобы взглянуть на его полотна, которые пользовались таким успехом у публики и в которых было изящество — то, чего не хватало Винсенту. Де Бок сидел, положив ноги на стул, и читал английский роман.
⠀
— Позвольте мне посмотреть еще раз ваши полотна, Де Бок. Мне надо разобраться, почему ваши работы покупают, а мои нет.
⠀
— Талант, старина, талант! — усмехнулся Де Бок, лениво вставая с места.- Талант — это божий дар. Либо он у вас есть, либо его нет. Мне трудно сказать, что я за человек, но пишу я чертовски здорово!
⠀
Он вытащил дюжину картин, еще на подрамниках, и беспечно шутил и острил, а Винсент горящими глазами чуть ли не насквозь пронзал эти холсты с их худосочной живописью.
⠀
«Мои работы лучше,- говорил он себе.- Мои правдивее, глубже. Плотничьим карандашом я выражаю больше, чем он целой палитрой красок. Он изображает лишь очевидное. И по существу не говорит ничего. Почему же его осыпают похвалами и деньгами, а мне отказывают в черном хлебе и кофе?»
⠀
Когда Винсент уходил от Де Бока, он бормотал себе под нос: ⠀
— Что-то гнетет меня у Де Бока. Есть в нем какая-то пресыщенность, что-то мертвящее и неискреннее. Милле был прав: Пусть Де Бок кичится своим изяществом и своими деньгами. Я рисую реальную жизнь, нужду и лишения. Идя по этой дороге, не пропадешь”.
А следующий фрагмент из разговора Ван Гога со своим учителем о Рембрандте и смысле жизни) Посвящается не только художникам, но и всем ищущим и сомневающимся.
– Он умер нищим и отверженным, – сказал, не повышая голоса, Мендес
⠀
– Но все же он умер счастливым, – сказал Винсент.
⠀
– О да, – согласился Мендес, – он выразил себя во всей полноте и знал цену тому, что создал. Он – единственный из всех людей своего времени, кому это удалось.
⠀
– Что с того, если он знал себе цену? А вдруг он заблуждался? Вдруг мир был прав, отвергая его?
⠀
– Это не имело значения. Не писать Рембрандт не мог. Хорошо он писал или плохо – не важно, но только Живопись делала его человеком. Искусство тем и дорого, Винсент, что оно дает художнику возможность выразить себя. Рембрандт сделал то, что считал целью своей жизни, и в этом его оправдание. Даже если бы его искусство ничего не стоило, то и тогда он прожил бы свою жизнь в тысячу раз плодотворнее, чем если бы подавил свой порыв и стал богатейшим купцом Амстердама. И если произведения Рембрандта сегодня дают радость всему миру, то это уже не имеет никакого отношения к Рембрандту. Он прожил свою жизнь сполна, он сделал свое дело, хотя его продолжали травить, даже когда он был уже в могиле. Книга его жизни закрылась, и какая чудесная это была книга! Его упорство, его приверженность идее – вот что важно, а отнюдь не достоинства его картин.
⠀
– Ну, а как молодому человеку узнать, правильную ли он избрал дорогу? Предположим, он считает какое-то дело делом своей жизни, а потом убеждается, что он совсем не подходит для этого?
– Ни в чем нельзя быть уверенным твердо, Винсент, – сказал Мендес. – Можно лишь найти в себе мужество и силы делать то, что вы считаете правильным. Может статься, что вы и ошибались, но по крайней мере вы сделали, что хотели, а это самое главное. Вы должны поступать так, как велит вам разум, и пусть судит бог, что из этого выйдет. Ваша уверенность должна стать для вас единственной путеводной нитью. Верьте себе и не робейте. – А если я недостаточно подготовлен? – У каждого есть нечто свое, свой неповторимый характер, Винсент. И если человек считается с этим, то, что бы он ни делал, в конце концов все бывает хорошо. Если бы вы продолжали служить продавцом картин, целостность вашего характера сделала бы вас хорошим продавцом. Так и с вашим служением богу. Настанет срок, и вы выразите себя во всей полноте, какой бы путь вы для себя ни избрали. – А что, если я брошу Амстердам и не стану профессиональным священником? – Это не имеет значения. Вы можете уехать в Лондон и стать там проповедником, или служить в магазине, или крестьянствовать в Брабанте. Чем бы вы ни занялись, вы все будете делать на совесть. Я чувствую в вашей натуре что-то очень хорошее, вы станете настоящим человеком. Вероятно, вы не раз будете считать себя неудачником, но в конце концов выразите себя, и это будет оправданием вашей жизни.
Таинственный Ван Гог: 5 малоизвестных фактов из жизни и творчества великого художника, подтверждающих его гениальность
Ван Гог – один из самых недооцененных при жизни художников.
Он влачил нищенское существование, жил с беременной проституткой, прошел пешком десятки километров ради совета другого художника – эти и другие эксцентричные поступки живописца получают неожиданную трактовку в книге Костантино д’Орацио «Таинственный Ван Гог».
Что определило судьбу гения: характер, психическое заболевание или неготовность современников принять новое?
Знакомим вас с яркими фактами биографии Ван Гога и рассказываем, почему он все-таки отрезал себе ухо.
«Писать крестьян – дело серьезное»
Винсент Ван Гог находил прекрасное в том, что другим казалось отвратительным. Когда одни считали шахтеров отбросами общества, он видел в них мифологических титанов. Для того, чтобы изобразить их, художнику пришлось штудировать учебники по анатомии и теории перспективы – одной натуры было недостаточно. Ван Гог бросал себе вызов и был готов на любые трудности ради идеи и любимого дела.
«Погружение в живопись давало Винсенту возможность облечь в образы свое оригинальное, эксцентричное видение жизни».
Художник был невероятно упрям в своих замыслах. Предметом его творчества могли стать темы или жизнь тех слоев населения, о которых «приличное общество» не задумывалось. Он развивал убеждения, которые шли вразрез с общепринятыми и писал то, что считалось немыслимым.
«Горячая голова»
Однажды Ван Гог прошел 70 км пешком совсем без денег, чтобы встретиться с художником-натуралистом Жюлем Бретоном. Винсент считал его эталоном в плане изображения крестьян и рабочих и стремился узнать секреты мастерства из первых уст.
Встреча была настолько важна для него, что он был готов менять свои эскизы на кусок хлеба и ночлег, лишь бы добраться до мастерской. По пути он обдумывал, что сказать художнику при встрече, какие работы ему показать, но прибыв по адресу Бретона, он увидел благоустроенный особняк с красивым ухоженным садом. От него так веяло благополучием, что Ван Гог развернулся и отправился домой, не решившись даже близко подойти к дому. Что стояло за этим поступком неизвестно, но одно о Ван Гоге понятно: им всегда двигал импульс, а когда порыв стихал, приходило разочарование.
«В моей семье меня считают странным»
Жизнь Ван Гога перевернулась, когда он нашел модель для обнаженной натуры. В январе 1882 г. Винсент случайно знакомится с Кристин Клазиной Марией Хоорник по прозвищу Син. Девушка работает проституткой в самых неблагополучных районах Гааги, она больна сифилисом и вдобавок ко всему носит под сердцем второго ребенка. Ее тяжелая судьба потрясла чувствительную душу Винсента, и он взял ее жить к себе, вместе с матерью и первым ребенком.
Эта иллюзия семейственности подарила ему источник вдохновения, плюс ко всему художник получил возможность писать с натуры совершенно бесплатно. Но союз принес одни проблемы. Ван Гог начал терять клиентов и объявил войну родственникам, которые пытались его образумить. Содержать нескольких человек при отсутствии денег и работы казалось безумием.
«Я человек непредсказуемый, способный на безрассудные поступки, в которых мне нередко приходится раскаиваться»
«Слаб в борьбе и столь же слаб в страдании»
В 1887 году Винсенту наконец-то удалось продать картину за пять франков – сущие гроши. Однако и от них он вскоре отказался. Поддавшись порыву, Ван Гог отдал заработок бывшей заключенной женской колонии Сен-Лазар, которую встретил на улице. Между ними не завязалось никакого общения: Винсент вручил ей деньги и ушел, голодный и сконфуженный.
Должно быть, художник испытал чувство вины из-за того, что заработал деньги только благодаря картине. В этом парадокс его характера: жалуясь на нехватку покупателей, Ван Гог способен испытывать неловкость за то, что получает вознаграждение за свою работу.
«Сдается мне, я не душевнобольной»
Для Ван Гога огромное значение имели дружба с Полем Гогеном и доверительные отношения с братом Тео. С ними связан один из самых ярких эпизодов жизни Винсента.
Внезапная ссора с Гогеном и женитьба брата расшатали эмоциональное состояние художника. Ван Гог чувствовал, что остается совсем один. В нем бурлили разные чувства: от ненависти до сильного страха и вины. В результате он решает наказать себя и отрезает мочку правого уха.
«Великодушный и мягкий по характеру, он не нашел другого выхода, кроме как обратить гнев против себя самого»
Выбор части тела не так случаен, как могло показаться. Несмотря на эксцентричность, Ван Гог никогда бы не нанес себе увечье, которое могло поставить под угрозу его работу.
Ван Гог: биография, личная жизнь, творчество художника
Ван Гог. Автопортрет (1886): YouTube / курс эрудиции
Кто такой Ван Гог? Это имя одного из самых загадочных художников, к которому интерес возник сразу после его смерти. Потом пришла мировая слава, его картины продавались на аукционах за десятки миллионов долларов. Короткий творческий период (10 лет) — то, что получил от жизни Ван Гог. Биография же художника охватывает всего лишь 37 лет.
Биография Ван Гога: детство, образование
Жизнь Ван Гога с самого рождения имела как будто две стороны. Одна — спокойная, благополучная, логичная; вторая — импульсивная, безумная, творческая.
Его появление на свет произошло в предпоследний день марта 1853 года. Он в семье родился вторым, но назвали именем Винсент в память о первом малыше, который за год до этого умер через несколько дней после рождения. И проживал Ван Гог как бы ни свою жизнь, родившись вторым. После него появились два брата и три сестры. Семья жила в небольшой деревушке на юге Нидерландов.
Винсент был проблемным ребенком — своенравным, головной болью гувернантки. Но соседи видели его другим — добродушным, задумчивым мальчиком. В деревенской школе он проучился год, потом обучался дома. В 11 лет его отправили на учебу в интернат за 20 километров от дома, что привело к сильнейшей психологической травме.
Через два года Винсента перевели в другой интернат. Здесь он получил первые навыки рисования, хорошо проявил себя в изучении трех основных европейских языков. Но в 15 лет бросил учебу, вернулся домой и на этом общее образование закончил.
Позже ширились слухи, что так и остался неучем Ван Гог. Краткая биография его свидетельствует о другом. В разные периоды своей жизни он получал специальные знания самостоятельно и в художественных учебных заведениях:
Как художник Ван Гог формировался под влиянием условий своей жизни, давшей ему возможность изучать произведения многих творцов. Позже, в парижский период, он вращался в кругах импрессионистов, повлиявших на его творчество.
Ван Гог. «Звездная ночь»: Pixabay
Винсент Ван Гог: деятельность, чем известен
Долгий период становления и поисков собственного пути пережил Винсент Ван Гог. Биография его содержит факты, которые указывают на тесную связь художника с семьей.
В их роду занимались или торговлей, или миссионерской деятельностью. Отец был пастором реформаторской церкви, а мать — из семьи книготорговцев. В юные годы этим занятиям уделил немало внимания Винсент Ван Гог. Периоды эти характеризуются так:
Работал с интересом и рвением, которое заметили. Юношу перевели в крупный лондонский филиал. Это дало ему возможность посещать музеи, галереи, работать с произведениями живописи, в которой он стал знатоком.
Открывались блестящие перспективы на этом поприще, но в жизнь ворвались потрясения, вызванные первой безответной влюбленностью. Его перевели в главное отделение фирмы в Париже. Винсент мечется между странами, работа разладилась, вскоре из этой компании его уволили.
Пробует работать учителем, помощником пастора. Интерес к религии приводит в миссионерскую школу, но вспыльчивость и неуравновешенность не дают ее окончить.
Возродиться после перипетий помогает обращение к творчеству. Именно в этот период Ван Гог обучается живописи, а затем уезжает на север Нидерландов. В провинции он днями рисует, пишет пейзажи, сцены жизни крестьян. Но картины наполнены темными оттенками, передают страдания и напряженность его мира.
Ван Гог. Автопортрет (1887): YouTube / курс эрудиции
В 33 года наконец-то наступает самый плодотворный этап в жизни художника. Он отправляется в Париж к младшему брату Тео, ставшему его покровителем и поддержкой. Ван Гог продолжает учиться в частной художественной студии, знакомится с творчеством импрессионистов и с ними лично.
Молодой художник оказывается в родственной среде, на равных с другими участвует в выставках. Меняется и как живописец Ван Гог: картины его наполняются спокойствием, некоторым умиротворением, в них преобладают светлые, чистые тона.
Он продолжает усиленно заниматься самообразованием, изучает теорию цвета. Живопись его становится фактурной. Он осваивает рельефную технику импасто — нанесение красок толстым слоем, динамичными мазками, что создавало трехмерный эффект.
В этот период Ван Гог создает больше всего картин — свыше 200. Но приходит усталость из-за постоянного соперничества, от напряженных условий жизни в творческой среде. В Париже он пристрастился к абсенту, что повлияло на искажение цветовосприятия.
Винсент Ван Гог: факты, личная жизнь, последние годы
От ставшей невыносимой жизни в столице в 1888 году Ван Гог уезжает на юг Франции, в городок Арль. Материально его поддерживает Тео, присылая ежемесячно средства на жизнь.
Южное солнце и цветущие деревья оказали позитивное влияние на творческую манеру художника. Он отходит от методов импрессионистов, использует простую технику, что позже позволило критикам назвать его одним из первых постимпрессионистов.
Ван Гог. «Автопортрет с перевязанным ухом»: YouTube / курс эрудиции
Больше года художник проводит в лечебницах. Период лечения стал плодотворным в его жизни: мастер написал более 150 произведений, десятки рисунков и акварелей. В основном это натюрморты, пейзажи, портреты. Самая известная картина этого времени — «Звездная ночь», в которой мазки создают эффект движения, турбулентности. Писал картины художник быстро — за день или даже за два часа. Но любил повторять, что для этого работал всю жизнь.
Картины вызвали интерес на выставке в Брюсселе, одну из них купили. Долго считалось, что при жизни художника была продана всего одна картина, но позже установили, что их было 14.
Всю жизнь молодой человек стремился обзавестись семьей, но все попытки оканчивались неудачами:
Последние месяцы жизни, после лечебницы, Ван Гог провел в городке под Парижем. Он писал и здесь, но в картинах сквозит нервность, гнетущее состояние, они полны искривленных линий и контуров. За 19 дней до смерти Ван Гог написал одно из известных полотен — «Пшеничное поле с воронами».
Ван Гог. «Пшеничное поле с воронами»: YouTube / Short History
В конце июля 1890 года художник отправился писать пейзаж, но вернулся оттуда с раной. Как умер Ван Гог — осталось тайной. Считали, что он сам выстрелил себе в грудь, но пуля попала в ребро. Есть версия, что в него случайно попал один из его приятелей-подростков, баловавшийся неисправным пистолетом, а художник выгораживал его. Он сам добрался до гостиницы, но от потери крови умер ночью 29 июля.
Уникальная подборка новостей от нашего шеф-редактора