биография виктора цоя на английском
Биография Виктора Цоя на английском языке
Здесь вы можете прочитать биографию Виктора Цоя на английском языке.
Viktor Robertovich Tsoi/ Tsoy was a famous Soviet artist and leader of the rock group Kino. Tsoi was born to a Korean father and Russian mother on June 21, 1962 in Leningrad, USSR (now St. Petersburg, Russia). Tsoi’s mother, Valentina Vasilyevna, was a teacher and his father, Robert Maximovich, was an engineer. Tsoi’s Korean family name is usually transcribed in English as Choi or Choe. He married Marianna Tsoi in 1985 and had a son with her—Alexander (Sasha).
He is regarded as one of the pioneers of Russian rock and has a huge following in the countries of the former Soviet Union even today, as of 2007. Few musicians in the history of Russian music have been more popular or have had more impact on their genre than Victor Tsoi and his rock band Kino. Any discussion of Kino must inevitably begin and end with the creator, writer and lead singer of the band, a man who was once called the «last hero of Russian rock» and a «legend». The band was born when he was, lived when he did, and died with him in a tragic accident. The life of Victor Tsoi is the life of Kino.
Unfortunately, after contributing a plethora of musical and artistic works, including ten albums, he died in a car accident on August 15, 1990.
Early life
Victor Tsoi was born in Leningrad in 1962. He began writing songs at the age of 17. His early songs discussed themes like life on the streets of Leningrad, love and hanging out with friends. Many heroes in his songs were young men with limited opportunities trying to survive in a tough world. During this time, rock was an underground movement limited to mostly Leningrad; Moscow pop stars ruled the charts and received the most exposure from the media. The Soviet government gave grants to artists who they liked, they provided them with housing, recording studios and anything else they may have needed to succeed. Unfortunately rock music was not too popular with the government. Thus rock bands received little or no funding, they were not given any exposure by the state-run media and was given the stereotype as the music listened by drug addicts and hoodlums. In 1974, Victor Tsoi went to the Serov Artistic Academy, but was expelled from there at the age of 18. The reason for the expulsion was «poor grades», however it didn’t help that he was involved heavily in the rock music scene. By this time Tsoi had began to perform the songs he wrote at parties. During one of these performances he was noticed by Boris Grebenshchikov, a member of the established rock group «Aquarium». Grebenshikov took Tsoi under his wing and helped him start up his own band. This signaled the beginning of Tsoi’s rock music career.
The start of Kino
Leningrad’s Rock Club was one of the few public places where rock bands were allowed to perform. It was here in 1982, at their first annual Rock Concert that Victor Tsoi made his stage debut. He was playing as a solo artist supported by two «Aquarium» members. Tsoi’s innovative lyrics and music impressed the crowd.
Before making it big, Tsoi said that the problem with music was that no one wanted to take chances. He wanted to experiment with lyrics and music in order to create something fresh that no one had ever heard before. Tsoi succeeded in his goal. Shortly after the concert he recruited other musicians and they formed «Kino», which in Russian means «cinema». They recorded a demo tape at Tsoi’s apartment. This tape was quickly passed around Leningrad, then all over the country by rock enthusiasts. Kino was beginning to gain a following.
First album
In 1982, Kino released their first album titled «45». This album first showed Tsoi’s willingness to approach political topics in his music, something not too many other artists were willing to do. In his song Suburban Electric Train he discussed a man stuck in a train that was taking him where he didn’t wish to go; this was clearly a metaphor for life in the Soviet Union, and the band was quickly banned from performing this song live. Regardless, the political message of the song made it popular among the youth of the anti-establishment movement that now began to look to Victor Tsoi and «Kino» as their idols.
1982 was also an important year because it was when he met Marina, whom he would eventually marry in 1985. She was a source of support and family for Tsoi, giving birth to their son Alexander (Sasha) on Aug. 26, 1985.
Perestroika and glasnost
«Kino» was still not getting much mainstream attention due to the lack of government support, that would all change with the arrival of Mikhail Gorbachev. Gorbachev came to power in 1985. His social and economic reforms, Glasnost and Perestroika, began exposing the social and economic problems of the Soviet Union and allowed open discussion of them in the media. People were beginning to realize that the Communist experiment was not working out and that things needed to change. Glasnost loosened the restrictions on the media and allowed rock bands to be written about and shown on television. In 1986 Tsoi used the open atmosphere and public sentiment to release a song titled [We’re waiting for] Changes!. The song called on the young generation to demand changes within the current system and spread «Kino»‘s name all over the nation. However, in an interview, aired on soviet TV shortly after his death, Tsoi claims that his songs often have been misinterpreted in the public and that he usually avoids political intentions in his poetry. In particular, Changes!, which was used widely for the perestroika movements, has nothing to do with it, he said.
Rise to fame
1987 was a breakthrough year for «Kino». The release of their 7th album Blood Type (Russian: Группа крови/Gruppa Krovi) triggered what was then called «Kinomania». The open political climate under Glasnost allowed Tsoi to make Blood Type his most political album yet it also allowed him to record a sound of music that no one before him was able to play. Most of the tracks on the album were directed at the youth of the Soviet Union, telling them to take control and make changes within the nation, some of the songs discussed the social problems crippling the nation. The sound and lyrics of the album made Tsoi a hero among Russia’s youth and «Kino» the most popular rock band ever. Over the next few years Tsoi appeared in several successful movies and also traveled to the USA to promote his films at film festivals. Several more albums were released, their themes were once again mostly political, further fueling the band’s popularity. Even though Tsoi was a huge star, he still lived a relatively normal life. He kept his old job in the boiler room of an apartment building, this surprised many people. Tsoi said that he enjoyed the work and he also needed the money to support the band, as they still received no government support and their albums were copied and passed around the nation free of charge. This made Tsoi even more popular among the people because it showed that he was down to earth and they could relate to them. «Kino»‘s finest hour came in 1990 with a concert at Moscow’s Luzhniki Stadium. 62,000 fans filled the stands to celebrate the triumph of Russia’s most successful rock group.
Death
While in Latvia, on 14 August 1990, Tsoi finished recording the vocals for Kino’s next album. He was supposed to travel back to Leningrad so that his band mates could record its musical score. Early in the morning of August 15th, Victor Tsoi was killed when he lost control of his car and slammed into a bus outside of Riga. The car was completely demolished to the point that one of its tires was never found. This all happend on the way back from a fishing trip. Tsoi actually wanted to take his son, Alexander (Sasha) with him on the trip, but fortunately, Sasha did not go.
Презентация по английскому языку на тему «Victor Tsoy»
Ищем педагогов в команду «Инфоурок»
Описание презентации по отдельным слайдам:
In his youth Victor was an admirer of Mikhail Boyarsky and Vladimir Vysotsky, later Bruce Lee. His main interest were martial arts. Also Tsoy has carved netsuke figures.
In the spring of 1982 the singer recorded the album «45». Victor met with Marianne.
Lyrics Of Viktor Tsoy The main topics of the work were love and the problems of society of that time.
RELEASED ALBUMS: 1985 – «NIGHT» 1986 – «THAT’s NOT LOVE» 1987 – «BLOOD GROUP» 1988 – «the STAR BY NAME SUN»
In 1990 Tsoy was performing at major stages in Russia – «Olympic» and «Luzhniki»
Tragic death 15 August 1990, The car moved on the highway with a minimum speed of 130 km/h, the driver Victor Tsoy has not coped with management. The death of Tsoy was instantaneous…
On August, 19, Viktor Tsoi was buried at the Theological cemetery in Leningrad.
MONUMENT to Vladimir TSOY (sculptor Alexey Evangelists)
Рoets about the poet… Aleksei Mashevsky in verses put Tsoy next to the group «The Beatles» as the most characteristic manifestations of the latest rock culture.
Thank you for your attention!
Курс повышения квалификации
Дистанционное обучение как современный формат преподавания
Курс повышения квалификации
Специфика преподавания английского языка с учетом требований ФГОС
Курс повышения квалификации
Актуальные вопросы преподавания английского языка в условиях реализации ФГОС
Номер материала: ДБ-128895
Международная дистанционная олимпиада Осень 2021
Не нашли то что искали?
Вам будут интересны эти курсы:
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.
Безлимитный доступ к занятиям с онлайн-репетиторами
Выгоднее, чем оплачивать каждое занятие отдельно
В России выбрали топ-10 вузов по работе со СМИ и контентом
Время чтения: 3 минуты
Заболеваемость ковидом среди студентов и преподавателей снизилась на 33%
Время чтения: 4 минуты
Путин попросил привлекать родителей к капремонту школ на всех этапах
Время чтения: 1 минута
Минпросвещения разработало проект новых правил русского языка
Время чтения: 2 минуты
Минпросвещения будет стремиться к унификации школьных учебников в России
Время чтения: 1 минута
Пензенские родители смогут попасть в школы и детсады только по QR-коду
Время чтения: 1 минута
Подарочные сертификаты
Ответственность за разрешение любых спорных моментов, касающихся самих материалов и их содержания, берут на себя пользователи, разместившие материал на сайте. Однако администрация сайта готова оказать всяческую поддержку в решении любых вопросов, связанных с работой и содержанием сайта. Если Вы заметили, что на данном сайте незаконно используются материалы, сообщите об этом администрации сайта через форму обратной связи.
Все материалы, размещенные на сайте, созданы авторами сайта либо размещены пользователями сайта и представлены на сайте исключительно для ознакомления. Авторские права на материалы принадлежат их законным авторам. Частичное или полное копирование материалов сайта без письменного разрешения администрации сайта запрещено! Мнение администрации может не совпадать с точкой зрения авторов.
Краткая биография жизни Виктора Цоя
Виктор Цой – это, прежде всего, символ и дух свободы перестройки. На его песнях выросли поколения молодых талантливых певцов. Миру уже достаточно известно многое о певце Викторе Цое.
И при наборе в строке браузера слов «виктор цой краткая биография» можно увидеть и прочитать немало интересного.
С другой стороны, как и всякая звезда, он по – настоящему непостижим и мерять его мерками обычного человека («родился», «учился», «женился») по меньшей мере неинтересно. Попробуем среди жизненных событий рассмотреть феномен личности певца и основы его таланта.
Как известно, певец прожил меньше 30 лет. А родился он в Петербурге (тогда еще Ленинграде) 21 июня 1962 года в семье учительницы физкультуры и корейского военного инженера. Мальчик больше всего любил рисование и музыку, которыми с удовольствием занимался, даже проучился в художественной школе три года. Другие предметы, кроме, пожалуй, английского, его не интересовали.
Музыка и гитара
Именно в пятом классе к нему приходит увлечение музыкой, на все деньги, что родители оставили ему, уезжая на отдых, он покупает шикарную гитару. Выступал с друзьями на квартирах и вписках.
После школы юноша был отчислен из ленинградского художественного училища, так как не учился на художника – оформителя, а все свое время посвящал музыке. Работал на заводе, в лицее как резчик по дереву, вырезал нэцке и искал себя.
Все сочиняемые им в этот период тексты носили налет мрачности и бессмысленности существования, названия также были соответствующие: «Смерть не заставляет ждать», «В городе кто-то умрет» и прочее.
Группа «Кино»
В 1981 вместе с другом создается группа с неожиданным называнием «Гарин и Гиперболоиды» (отсыл к произведению Алексея Толстого), впоследствии переименованной в простое и короткое «Кино». Через год выходит и первый альбом Цоя «45».
То ли название было удачным, то ли песни понравились слушателям, но успех приходит к группе незамедлительно вместе с «Электричкой» и «Алюминиевыми огурцами».
Разногласия с некоторыми членами группы привели к тому, что в ней появился новый музыкант – Юрий Каспарян, повлиявший на стиль нового альбома «46». Песни и коллектив развивались, радуя поклонников новыми шедеврами. («Начальник Камчатки»).
Личная жизнь
По характеру Виктор не был ловеласом, наоборот, был стеснительным, сливался с толпой. Ему нравились уверенные девушки немного старше по возрасту. В 1984 году Цой женится на Марианне Ковалевой, с которой встречался уже некоторое время. Затем у пары рождается сын Александр. Именно ему Виктор начинает посвящать некоторые свои песни.
Жена же начинает заниматься имиджем группы, работая над их костюмами и внешним видом. К сожалению, их брак не был долгим. Как и его родители, Цой развелся, но неофициально. Отличным другом его стала Наталья Разлогова, которая помогла в чем-то певцу стать самим собой. После его смерти она уехала за рубеж.
Творчество. Альбом «Ночь»
Здесь был настоящий фирменный роковый звук, знаменитое звучание в стиле пост – панка и новых тенденций. Это было как раз то, чего не хватало молодежи – не сладкий сироп, а сильный сдержанный пульс и мощь музыки. Вообще, ночь очень важна была для Виктора Цоя как время суток, когда царит свобода и спокойствие.
А песня «Видели ночь» до сих пор символизирует яркий безумный отрыв. Тогда же появляются первые, пусть самые простые видеоряды и видеоклипы, конечно, самые простые и несовершенные, часто в черно-белом цвете.
Цой как актер
Начинал сниматься певец в первом фильме Сергея Лысенко «Конец каникул», играя одну из главных ролей. Здесь можно было также услышать несколько песен группы. Можно по-разному относиться к актерской деятельности Виктора Цоя.
Кому-то может не нравится его своеобразная манера игры, однако резкое свободолюбие его персонажей, кунг – фу в эпизодах никого не оставляли равнодушным. Цой успел и это: сняться в фильме Соловьева «Асса», в «Игле» с ее молодежным сленгом и разрушением цензуры, пишет альбом «Группа крови».
«Звезда по имени Солнце»
Следующий альбом, «Звезда по имени Солнце» (1989) курирует Юрий Айзеншпис как продюсер. Он первым оценил это новое явление – группу «Кино». В «Звезде…» звучание снова меняется. Нет игры, нет экспериментов, лишь сила и энергия. Здесь ярко выражается одиночество главного героя, есть призыв к борьбе и желание выжить.
«Перемен!»
Кто же не помнит альбом 1989 года «Последний герой» с его лаконичным требованием? Эти слова стали символом эпохи.
Падение звезды; смерть
Он погиб в середине августа 1990 года, на трассе в Латвии. Существует много версий гибели певца: и самые обычные – заснул за рулем, не справился с управлением, и конспирологические (убрали неугодного власти). Официальная версия: столкновение с «Икарусом», шедшим навстречу.
Феномен звезды
В чем феномен Цоя? Почему и сейчас, спустя много лет, юные гитаристы начинают учиться играть по его песням? Почему его лаконичный имидж звезды копируется многими, безуспешно пытающимися выглядеть так же убедительно и уверенно? Возможно, в этих текстах скрыто больше, чем лежит на поверхности. Попробуем проанализировать хотя бы две песни, чтобы убедиться в этом.
«Кукушка»
Казалось бы, текст примитивно прост. Своеобразна манера исполнения. Однако этот тот пресловутый лаконизм, который легко давался Пушкину и не был возможен для других, менее талантливых. Интересно и то, что многие фразы песен Цоя многозначны, они подходят для любого времени и повода.
Именно поэтому Виктора принимали за «своего», его тексты проникали в сердца любой аудитории. Лаконичность. Универсальность. Глубина. Вот свойства его таланта. Аккорды на песню кукушка и текст к ней можно найти здесь: rumedia.su/tekst-pesni-kukushka-viktor-tsoy/
«Звезда по имени Солнце»
История создания
Что касается этой песни, то версий трактовки ее смысла существует множество. Прежде всего, мы помним, что именно для фильма «Игла» она была создана. Ничего определенного о ее смысле певец не рассказывал корреспондентам, к сожалению.
Некоторые высказывали идею, что это просто плохой перевод какого-то крутого зарубежного текста. Одна из версий гласит, что город Тараз, где снимался фильм, имеет именно то количество лет, что указано в песне. Местность известна своим фосфорным заводом, облака которого и мешают видеть светило. Текст песни «Звезда по имени Солнце» и аккорды на гитару можно найти по ссылке: https://rumedia.su/tekst-pesni-viktor-tsoy-zvezda-po-imeni-solntse-akkordy/
Обе песни были созданы в 1987 году их по праву можно назвать шедеврами.
Интересные факты
Вот еще несколько фактов, которые, возможно, не были известны о Викторе Цое:
Литература и фильмы, где можно ознакомиться с информацией, ссылки на биографию Цоя:
Виктор Робертович Цой
Фото Все
Видео Все
Виктор Цой в передаче До 16 и старше 1988
Д/ф: Виктор Цой. Группа крови (Первый канал) 2010
Виктор Цой — биография
Виктор Цой всегда делал то, к чему лежала его душа. Наперекор всем он шел своим путем и сумел добиться невероятного успеха. Благодаря его творчеству, русский рок стал совсем другим, облачился в новую форму, приобрел лиричность и просто бешеную популярность. Сам певец стал настоящей иконой и символом 80-х. О его творческом наследии до сих пор спорят критики и профессиональные музыканты, но все они едины во мнении, что Виктор Цой – это феномен, разгадать который очень непросто. Он пользовался бесконечной любовью и уважением при жизни, и эта любовь не ослабела и сейчас, когда прошло почти тридцать лет с момента его смерти.
Детство и юность
Родился Виктор Цой 21 июня 1962 года в Ленинграде, в интеллигентной семье. Отец Роберт Цой по профессии инженер, мама Валентина Цой школьный учитель физкультуры. Дедушку Виктора по отцовской линии звали Цой Сын Дюн, он был корейцем. Отец мальчика родился в Казахстане. Обычно представители этой национальности имеют средний рост, а вот Виктор вырос до 184 см.
Виктор Цой в детстве
Творческие наклонности мальчика проявились в раннем детстве. Ему было всего пять, а он уже отлично лепил, рисовал, и мог отстучать руками любую мелодию, даже сложную. Родители решили, что талант пропадать не должен, и Витя оказался в художественной школе, которую посещал на протяжении трех лет. В обычной школе будущий известный музыкант особых талантов не проявлял, поэтому учителя быстро махнули на него рукой и занимались с более перспективными учениками.
В пятом классе Виктор решил, что рисование его мало волнует, и всерьез увлекся музыкой. В это же время он купил себе первую гитару, с которой практически не расставался.
Музыка буквально ворвалась в его жизнь и вот уже он подбивает друзей собраться в группу под названием «Палата №6».
Музыка настолько овладела всеми его мыслями, что он готов был на любые жертвы, лишь бы стать обладателем 12-струнной гитары. Как раз в то время родители уехали отдыхать и оставили сыну определенную сумму денег. Он не задумываясь отдал их за гитару. У него осталось 3 рубля, и на них были куплены беляши. Виктор был таким голодным, что умял их все и заработал проблемы с желудком. После этой истории Цой пообещал сам себе, что беляши он больше даже в руки не возьмет.
Виктор Цой в юности
Окончив 9 классов, Виктор ушел из школы и поступил в Ленинградское художественное училище им.Серова. По окончании учебы он должен был получить профессию художника-оформителя. Но вскоре это занятие Виктору разонравилось и он все больше времени проводит с любимой гитарой. Итог был неутешительным – отчисление за неуспеваемость на втором курсе.
Цой устроился на работу. Немного времени он проработал на заводе, потом учился в Художественно-реставрационном профессиональном лицее №61, после которого стал резчиком по дереву. Он даже научился вырезать китайских нэцкэ.
Все это было хорошо и здорово, но морального удовлетворения не приносило. Парень по-прежнему бредил музыкой, он с каждым годом все больше понимал, что это именно то дело, которому он готов отдаваться без остатка.
Музыка
Творческая биография молодого музыканта началась к концу 1981-го, когда Цой, Олег Валинский и Алексей Рыбин решили создать рок-группу «Гарин и Гиперболоиды». Но через некоторое время длинное и вычурное название группы было изменено на лаконичное «Кино». Коллектив «Кино» в составе трех музыкантов стал членом Ленинградского рок-клуба, и вскоре уже выпускает свой дебютный альбом под названием «45». Большую помощь в создании этого альбома начинающим артистам оказал Борис Гребенщиков и коллектив «Аквариум». Музыкантам часто задавали вопрос, что означает название пластинки – вес, возраст, количество песен. Все оказалось просто – ровно столько звучат его записи.
Первое творение Цоя и его группы приобрело необычайную популярность. В те годы музыкант уже имел четкие жизненные принципы и не собирался сходить с выбранного пути.
В 1984-м вышел второй альбом группы «Кино», который музыканты назвали «Начальник Камчатки». И опять странное название, и объяснение почему – так называлась котельная, где Цой работал кочегаром. Изменился и состав группы, бывшие коллеги Цоя ушли, и на их место он взял басиста Александра Титова, гитариста Юрия Каспаряна, барабанщика Георгия Гурьянова (Густава). В том же, 1984-м, коллектив выиграл второй Ленинградский рок-фестиваль и произвел фурор среди его зрителей.
В 1985 году музыканты снова приняли участие в фестивале, и сумели повторить прошлогодний успех. У них появилась идея записать альбом под названием «Ночь», который должен был полностью соответствовать жанру рок-музыки. Но работу над ним временно приостановили, зато выпустили новую пластинку «Это не любовь».
В ноябре того же года из коллектива ушел Александр Титов, и на его место взяли Игоря Тихомирова. В таком составе группа доработала до конца своей деятельности.
1986-й стал пиком славы группы «Кино» и ее лидера Виктора Цоя. Ничего особенного музыканты не делали, просто их музыка в сочетании со словами лидера коллектива вносили новизну и неповторимость, а темы, которые поднимал Цой были очень актуальными для того времени(впрочем они до сих пор остаются актуальными). Помимо этого их композиции было легко спеть под гитару, и благодаря этому популярность участников группы росла с каждым новым «дворовым концертом».
Виктор Цой на концерте в Москве
В том же 1986-м музыканты наконец-то дописали альбом под названием «Ночь» и выступили с концертом на фестивале, организованном ленинградским рок-клубом и московской рок-лабораторией. Фестиваль прошел в Москве. Альбомы коллектива «Кино» расходились с бешенной скоростью, музыканты приобретали невероятную популярность, клипы смотрел «и стар и млад», причем на всей территории СССР.
После того, как в 1988-м вышел новый альбом под названием «Группа крови», о советских музыкантах заговорили за границей. «Кино» посетило с концертами Данию, Францию, Италию, фотографии музыкантов украшали обложки модных глянцев. В 1989-м выходит первый студийный альбом группы, записанный на профессиональном уровне. Он получил название «Звезда по имени Солнце», и после него коллектив не останавливается, немедленно начинает работу над новой пластинкой.
Слушайте Пачка сигарет — Виктор Цой на Яндекс.Музыке
Лучшие композиции этого альбома не только прославили музыкантов группы и самого Цоя по всему миру, они можно сказать, возвели их в ранг бессмертных. Песню «Пачка сигарет» распевали на каждом углу в Советском Союзе, ее продолжают петь и сейчас на территории постсоветских стран. Эту композицию подхватывают новые поколения, и она остается актуальной вот уже три десятка лет.
В 1989-м музыканты снова отправились во Францию и дали несколько концертов в Штатах. В июне 1990-го Виктор Цой и его прославленная группа «Кино» последний раз выступили всем составом в московских «Лужниках».
Потом музыканты выпустили еще один альбом под названием «Кино», который завершил дискографию прославленного коллектива. Композиции «Следи за собой» и «Кукушка» понравились больше всех и в последующем вошли в репертуар многих певцов и коллективов.
Виктор Цой сумел достучаться до спящего сознания жителей страны Советов, он разбудил их своими песнями. Его воспринимали, как вестника близких перемен, новой жизни и свободы. Именно это стремление прослеживается в композиции «Хочу перемен!», которую музыканты впервые представили на 4-м фестивале ленинградского рок-клуба, который состоялся во Дворце культуры «Невский» в мае 1986-го.
Сразу может сложиться впечатление, что певец призывал к радикальным решениям, но в действительности все было немного не так. У Виктора было свое, особое представление о музыке, которое он выразил в этих словах: «Музыка создана для того, чтобы охватывать – она должна смешить, когда это нужно, или веселить, когда потребуется, и заставлять думать — желательно всегда. Музыка не должна быть призывом к разгрому Зимнего дворца. Она предназначена для того, чтобы ее слушали».
В одном из своих интервью журналистам певец сказал, что не является вестником перевоплощений. Для него самого важно всегда быть самим собой. Возможно, это прозвучало в контексте развития его профессиональной карьеры актера, а не как комментарий своего отношения к тогдашней политической ситуации.
Спустя некоторое время он сказал, какими видит перемены советского общества: «Я хотел, чтобы перемены коснулись в первую очередь сознания людей, освободили их от привычки оглядываться на кого-то и ждать, что этот кто-то примет за тебя решение. Я хотел, чтобы перемены произошли в сознании советского человека, а не выражались в новых съездах и пленумах».
Фильмы
Кинематографическая биография Виктора Цоя началась с сотрудничества с режиссером Алексеем Учителем, который тогда только заканчивал учебу и приступил к съемкам своей дипломной работы. Это был киноальманах «Конец каникул». Для съемок этого фильма группа оправилась на озеро Тельбин в Киеве. Это был новый этап творчества тогда еще не очень популярного певца Цоя.
Виктор Цой в фильме «Конец каникул»
После нахлынувшей популярности группы «Кино» Виктор стал желанным гостем на съемочной площадке картин, которые принято считать «новой формацией». В общей сложности фильмография музыканта насчитывает четырнадцать картин, среди которых есть такие, которые отразили в себе «эпоху перемен».
Сразу хочется сказать о нашумевшей «Ассе», снятой режиссером Владимиром Соловьевым. В ней явно присутствует ощущение, которое можно назвать «Начало конца», какая-то безнадега и тупик, который возник практически у каждого в те годы.
Виктор Цой в фильме «Игла»
Потом была лента «Игла», где Виктору досталась роль главного героя Моро. Он решил сразиться с наркомафией, но это было непросто. Роль наркодельца по имени Артур блестяще изобразил Петр Мамонов. Картина побила все рекорды просмотров в 1989 году, а Цоя назвали лучшим актером года. Во всяком случае, так считали читатели журнала «Советский экран».
Личная жизнь
В школьные годы на Виктора абсолютно не обращали внимания — ни одноклассницы, ни подружки во дворе. Наверное, причина кроется в его национальности. Но к двадцати годам все кардинально изменилось. Он стал мега популярным, поклонницы преследовали его повсюду, даже устраивали дежурство у подъезда. Но популярность пока никак не отражалась на его личной жизни, пока в ней не появилась его вторая половинка. Они познакомились на какой-то музыкальной вечеринке, девушку звали Марианна, и она была старше Виктора на 3 года. Полгода конфетно-букетного периода вскоре закончились решением о совместном проживании.
Виктор Цой с женой Марианной и сыном
Они оформили свои отношения официально, и в этом браке родился первый и единственный ребенок Виктора Цоя – сын Александр, который потом продолжил дело отца. Марианна занималась хозяйственной деятельностью группы, помогала готовить концертные костюмы и решать все организационные вопросы.
В 1987-м, когда Цой снимался в картине «Асса», в его жизни появилась ассистент режиссера Наталья Разлогова. У них закрутились романтические отношения, результатом которых стал уход певца из семьи. Марианна говорила, что у них с Натальей абсолютно разные темпераменты – Марианна была настоящим «вулканом страстей», а новая любовь Цоя изображала «неприступную скалу».
Виктор Цой с Натальей Разлоговой
Официального развода так и не произошло, Марианна так и оставалась его женой, и когда Виктора не стало, то сумела выпустить все его последние записи и неизданные материалы. Марианна получила диплом Санкт-Петербургского университета в 1999-м, она стала переводчиком с английского и японского.
В начале 2000-х доктора диагностировали у вдовы Цоя онкологию. Ей удалили опухоль в груди, но этим дело не закончилось. Медики нашли у нее еще и опухоль головного мозга. Марианна понимала, что это конец и ничего нельзя предпринять, поэтому выписалась из клиники и решила умирать дома. На протяжении трех месяцев, которые она еще прожила, рядом были ее мама и новый муж Александр Аксенов, которого больше знают, как Рикошета.
Смерть
Виктора Цоя не стало 15 августа 1990 года. Его жизнь оборвалась в автокатастрофе, которая случилась на трассе Слока – Талси близ латвийского городка Тукумс. Он отдыхал в Прибалтике и возвращался домой. Его машина протаранила автобус «Икарус». Водитель автобуса остался жив, а Виктор Цой погиб на месте. Расследование пришло к выводу, что певец от переутомления просто уснул за рулем.
Машина Виктора Цоя после аварии
Одно время говорили, что он не спал, просто наклонился поменять кассету в магнитоле и пропустил поворот, но никаких подтверждений этой версии нет.
Страна пережила настоящий шок после этого известия. Его похоронили 19 августа 1990-го на Богуславском кладбище Санкт-Петербурга. Провести в последний путь своего кумира собрались тысячи его фанатов.
Его могила всегда укрыта живыми цветами, там всегда горят свечи. Недалеко от него похоронены и две его любимые женщины – мама Валентина и жена Марианна.
Похороны Виктора Цоя
Память о Цое увековечена в многочисленных памятниках, причем не только на родине, но и за рубежом. Самая главная из всех скульптур находится на Невском проспекте Санкт-Петербурга. Там великий «певец перемен» изображен сидящим на мотоцикле.
Могила и памятник Виктору Цою
По задумке скульптора Амирана Хабелашвили и художника Руслана Верещагина, авторов этого монумента, на нем красуются строки из композиции «Легенда»: «Смерть стоит того, чтобы жить, а любовь стоит того, чтобы ждать…».
Память
Достаточно часто композиции Цоя и группы «Кино» звучат в исполнении других артистов. Их можно слышать в репертуаре Константина Кинчева, лидера группы «Алиса». Одно время двух музыкантов связывала дружба, поэтому он хочет, чтобы творчество Виктора как можно дольше жило в сердцах и памяти людей.
В исполнении симфонического оркестра Эрмитажа часто можно услышать композиции из репертуара прославленной группы, которые звучат в концерте его памяти.
Стена Цоя в Москве
После гибели Виктора в 1990-м в столице появилась Стена Цоя. В Кривоарбатском переулке на стене дома №37 поклонники творчества музыканта покрыли надписями всю стену. Там были цитаты из его композиций и бесконечные надписи «Цой жив!». Так они выражали любовь к своему кумиру и не хотели принимать факт его смерти. Вскоре эта стена стала достопримечательностью Москвы, к ней даже приводят на экскурсию туристов.
Режиссеры тоже оказались в числе поклонников музыканта и сняли несколько картин о его творческом пути и жизни.
В 2012-м на суд зрителей представлен документальный проект «Цой «Кино», который снял режиссер Евгений Лисовский. В этой картине звучит ранее не известная композиция Виктора «Атаман». Оказывается, кассета хранилась у Натальи Разлоговой, и только спустя много лет она представила ее общественности.
В 2018-м режиссер Кирилл Серебренников снял картину «Лето», которая рассказывала о начале творческой деятельности прославленного музыканта. О том, как он дружил с Майком Науменко, какие отношения были у него с женой друга – Натальей. Роль Цоя сыграл корейский актер Тео Ю, роль его друга Роман Билык, музыкант группы «Звери». Наталью сыграла актриса Ирина Старшенбаум.
Раз в 5 лет фанаты Виктора Цоя собираются, чтобы отметить очередной юбилей любимого артиста. В 2017-м они отметили его 55-летие, и сняли клип на композицию «Звезда по имени Солнце».
Альбомы
Слушать песни
Слушайте Последний герой — Кино на Яндекс.Музыке