Картина в квартире людмилы прокофьевны в фильме служебный
Модильяни Девушка в матроске Это А Ахматова
В комнате у Людмилы Прокофьевны Калугиной висит картина Модильяни «Девушка в матроске»
В фильме «Служебный роман» влюблённая Людмила Прокофьевна Калугина
стала смотреть на мир совершенно по-новому, замечать то, чего раньше не замечала, например, её заинтересовала вдруг картина, которая висела у неё в приёмной:
[more]
— Какая занятная репродукция »Джоконды».
— Да что вы, Людмила Прокофьевна. Это же не репродукция. это наша
вычислительная машина. Баровских. запрограммировал.
— Да?
— Да! Уже месяц висит.
— Да что вы? Не замечала. Вы подумайте, ничего не замечала.
*
«Вы подумайте, ничего не замечала…»
А вы заметили, какая картина висит на стене в квартире у Калугиной? В фильме есть такой кадр, много говорящий… Вряд ли кто из зрителей обратил внимание на эту деталь.
Дома у Калугиной висит картина Амедео Модильяни «Девушка в матроске».
Да, Эльдар Александрович – гений! Казалось бы, незначительная художественная деталь, а как много она значит! Глубже раскрывает образ героини. Мы начинаем понимать,что Калугина не только хорошо знает поэзию («не думала, что в молодости вы писали под псевдонимом Пастернак»), но и прекрасно разбирается в живописи.
Почему режиссёр из огромного количества художников выбрал именно Модильяни? Случайно? Конечно, нет! У Мастера ничего случайного быть не может. «Нераскрытая тайна» Эльдара Рязанова. В чём она заключается?
Может быть, в том, что Эльдар Рязанов очень любил поэзию Ахматовой (во многих его фильмах звучат стихи любимой им поэтессы), а работа Модильяни призывает наш разум к поиску ассоциаций?
Анна Ахматова всю жизнь любила итальянского художника Амедео Модильяни, у них был головокружительный роман, который обрёл бессмертие в поэзии и живописи.
Калугина, как и всякая женщина, мечтала о такой любви, вот поэтому у неё дома и висела эта картина. Точнее, поэтому Эльдар Александрович и разместил в её квартире работу Модильяни.
История любви Анны Ахматовой с итальянским художником Амедео Модильяни считается самой загадочной. А саму Анну Ахматову разве можно разгадать?
Модильяни, как все художники в молодости, жил очень бедно, его творчество мало кого интересовало. Он приглянулся девушке своим изяществом, аристократичностью, чувствительностью и непонятным спокойствием.
«Они встретились в самом центре Парижа. На Анну заглядывались многие мужчины, и Модильяни не стал исключением. Он скромно испросил у нее позволения написать ее портрет, и девушка согласилась. Так начался их тайный и бурный роман, который мог бы закончиться там же, в Париже. Но даже вернувшись домой в Петербург, Анна не могла забыть художника».
Но однажды, во время отъезда Гумилева в Африку на целых полгода, Анна получила пылкое письмо от Амедео. Он писал, что не может ее забыть и мечтает снова встретиться. Вскоре письма с признаниями стали регулярными.
И через год они снова встретились в Париже…
Через полвека Анна Ахматова романтично напишет: «Модильяни любил ночами бродить по Парижу, и часто, заслышав его шаги в сонной тишине улицы, я подходила к окну и сквозь жалюзи следила за его тенью, медлившей под моими окнами».
Оба мы в страну обманную
Забрели и горько каемся,
Но зачем улыбкой странною
И застывшей улыбаемся?
Мы хотели муки жалящей
Вместо счастья безмятежного.
Не покину я товарища
И беспутного и нежного.
Когда Ахматовой пришло время уезжать, Модильяни, прощаясь с ней, отдал ей несколько свертков с рисунками. Все, кроме одного, Ахматова долго прятала в надежном месте, чтобы сохранить тайну своих отношений. Но тот один висел в изголовье ее кровати до конца ее жизни.
«О, не вздыхайте обо мне…»
Это была их последняя встреча. Спустя девять лет Анна случайно наткнулась в журнале, посвященном искусству, на небольшой некролог, в котором сообщалось о смерти «хорошего художника», которого мир признал лишь спустя 2 года после его безвременной кончины. Более 50 лет Анна Ахматова хранила в тайне свой яркий, но короткий роман.
В начале 60-х поэтесса посетила Париж. Воспоминания волной нахлынули на нее, и она, наконец, решилась написать о них и о своих отношениях с художником. Да и скрывать что-либо было уже бессмысленно, ведь среди многочисленных картин, написанных Модильяни и выставлявшихся в галереях, присутствовало целых двенадцать портретов, на которых была изображена красивая молодая черноволосая девушка – вечная муза и возлюбленная художника, поэтесса Анна Ахматова.
Из Википедии:
При жизни работы Модильяни не имели успеха и стали популярными лишь после смерти художника: на двух аукционах «Сотбис» в 2010 году две картины Модильяни были проданы за 60,6 и 68,9 млн долларов США, а в 2015 году «Лежащая обнажённая» была продана на аукционе «Кристис» за 170,4 млн долларов США.
LiveInternetLiveInternet
—Метки
—Музыка
—Подписка по e-mail
—Поиск по дневнику
—Друзья
—Статистика
Гений с Монпарнаса, Анна Ахматова и нераскрытая тайна Эльдара Рязанова. (Ответ)
В комнате у Людмилы Прокофьевны Калугиной висит картина Модильяни «Девушка в матроске» 
В фильме «Служебный роман» влюблённая Людмила Прокофьевна Калугина
стала смотреть на мир совершенно по-новому, замечать то, чего раньше не замечала, например, её заинтересовала вдруг картина, которая висела у неё в приёмной:
— Какая занятная репродукция »Джоконды».
— Да что вы, Людмила Прокофьевна. Это же не репродукция. это наша
вычислительная машина. Баровских. запрограммировал.
— Да?
— Да! Уже месяц висит.
— Да что вы? Не замечала. Вы подумайте, ничего не замечала.
*
«Вы подумайте, ничего не замечала…»
А вы заметили, какая картина висит на стене в квартире у Калугиной? В фильме есть такой кадр, много говорящий… Вряд ли кто из зрителей обратил внимание на эту деталь.
Дома у Калугиной висит картина Амедео Модильяни «Девушка в матроске».
Да, Эльдар Александрович – гений! Казалось бы, незначительная художественная деталь, а как много она значит! Глубже раскрывает образ героини. Мы начинаем понимать,что Калугина не только хорошо знает поэзию («не думала, что в молодости вы писали под псевдонимом Пастернак»), но и прекрасно разбирается в живописи.
Почему режиссёр из огромного количества художников выбрал именно Модильяни? Случайно? Конечно, нет! У Мастера ничего случайного быть не может. «Нераскрытая тайна» Эльдара Рязанова. В чём она заключается?
Может быть, в том, что Эльдар Рязанов очень любил поэзию Ахматовой (во многих его фильмах звучат стихи любимой им поэтессы), а работа Модильяни призывает наш разум к поиску ассоциаций?
Анна Ахматова всю жизнь любила итальянского художника Амедео Модильяни, у них был головокружительный роман, который обрёл бессмертие в поэзии и живописи.
Калугина, как и всякая женщина, мечтала о такой любви, вот поэтому у неё дома и висела эта картина. Точнее, поэтому Эльдар Александрович и разместил в её квартире работу Модильяни.
История любви Анны Ахматовой с итальянским художником Амедео Модильяни считается самой загадочной. А саму Анну Ахматову разве можно разгадать?
Модильяни, как все художники в молодости, жил очень бедно, его творчество мало кого интересовало. Он приглянулся девушке своим изяществом, аристократичностью, чувствительностью и непонятным спокойствием.
«Они встретились в самом центре Парижа. На Анну заглядывались многие мужчины, и Модильяни не стал исключением. Он скромно испросил у нее позволения написать ее портрет, и девушка согласилась. Так начался их тайный и бурный роман, который мог бы закончиться там же, в Париже. Но даже вернувшись домой в Петербург, Анна не могла забыть художника».
http://personallife.ru/2013/10/anna-axmatova-i-amedeo-modilyani/
Но однажды, во время отъезда Гумилева в Африку на целых полгода, Анна получила пылкое письмо от Амедео. Он писал, что не может ее забыть и мечтает снова встретиться. Вскоре письма с признаниями стали регулярными.
И через год они снова встретились в Париже…
Через полвека Анна Ахматова романтично напишет: «Модильяни любил ночами бродить по Парижу, и часто, заслышав его шаги в сонной тишине улицы, я подходила к окну и сквозь жалюзи следила за его тенью, медлившей под моими окнами».
Оба мы в страну обманную
Забрели и горько каемся,
Но зачем улыбкой странною
И застывшей улыбаемся?
Мы хотели муки жалящей
Вместо счастья безмятежного.
Не покину я товарища
И беспутного и нежного.
Когда Ахматовой пришло время уезжать, Модильяни, прощаясь с ней, отдал ей несколько свертков с рисунками. Все, кроме одного, Ахматова долго прятала в надежном месте, чтобы сохранить тайну своих отношений. Но тот один висел в изголовье ее кровати до конца ее жизни.
«О, не вздыхайте обо мне…»
Это была их последняя встреча. Спустя девять лет Анна случайно наткнулась в журнале, посвященном искусству, на небольшой некролог, в котором сообщалось о смерти «хорошего художника», которого мир признал лишь спустя 2 года после его безвременной кончины. Более 50 лет Анна Ахматова хранила в тайне свой яркий, но короткий роман.
В начале 60-х поэтесса посетила Париж. Воспоминания волной нахлынули на нее, и она, наконец, решилась написать о них и о своих отношениях с художником. Да и скрывать что-либо было уже бессмысленно, ведь среди многочисленных картин, написанных Модильяни и выставлявшихся в галереях, присутствовало целых двенадцать портретов, на которых была изображена красивая молодая черноволосая девушка – вечная муза и возлюбленная художника, поэтесса Анна Ахматова.
Из Википедии:
При жизни работы Модильяни не имели успеха и стали популярными лишь после смерти художника: на двух аукционах «Сотбис» в 2010 году две картины Модильяни были проданы за 60,6 и 68,9 млн долларов США, а в 2015 году «Лежащая обнажённая» была продана на аукционе «Кристис» за 170,4 млн долларов США. 
источник
Маленькая, но важная деталь «Служебного романа». О чём говорит картина в доме Калугиной?
На стене в квартире Калугиной в фильме «Служебный роман» висит кое-какая картина, которая имеет важное значение для эпизода. У это произведения искусства под названием «Девушка в матроске» есть своя история.
Когда-то Анна Ахматова была влюблена в итальянского художника и скульптора Амедео Модильяни. Встретились они в Париже, познакомились и чуть больше чем на год между ними вспыхнул роман.
Фото: instagram.com/kulturologia.ru
После расставания поэтесса уехала в Санкт-Петербург, но так и не смогла забыть Модильяни. Когда супруг Ахматовой, Николай Гумилёв, во второй раз отправился в Африку, Анна вернулась в Париж, чтобы ещё раз увидеться с художником.
Фото: instagram.com/kulturologia.ru
На прощание Амедео подарил поэтессе несколько своих работ, в том числе портрет самой Ахматовой. Она долго хранила картины художника в тайне, и только после прочтения некролога о смерти Модильяни Анна показала некоторые его рисунки.
Фото: instagram.com/volshebniy_mastihin
Кстати, недавно мы рассказывали о том, почему Караченцов в «Белых росах» в гнезде аиста не смотрит вниз.
Любовь, развязавшая войну. Сможете узнать актёров фильма «Троя» спустя столько лет?
Какие вы знаете исторические драмы? Наверное, у каждого в списке будет фильм «Троя», где рассказывается о Троянской войне, а также о предшествующих ей событиях. Интересно, а как изменились актёры этой знаменитой кинокартины?
Брэд Питт
До того, как стать знаменитым, мужчина работал водителем, грузчиком мебели, а также промоутером в сети ресторанов. Свою первую роль Брэд Питт получил в 24 года в сериале «Даллас». Позже актёра можно было заметить в кинолентах «Другой мир», «Байки из склепа», «Проблемы роста» и «Староста класса». Свой первый настоящий гонорар мужчина получил в 1989 году за участие в съёмках фильма «Сокращая класс». Сумма составляла двенадцать тысяч долларов.
Популярность к Брэду Питту пришла в 1994 году, когда актёру был 31 год. Именно тогда состоялась премьера кинокартины «Интервью с вампиром». В следующем году мужчина впервые был номинирован на премию «Оскар» за блестящую игру в фильме «Двенадцать обезьян». Следующая знаменитая кинокартина с его участием – «Бойцовский клуб». После премьеры этого триллера в 1999 году участие в съёмках Брэда Питта стало показателем качества кинопродукта. Поэтому огромной популярностью стали пользоваться картины «Большой куш», «Мексиканец», «Шпионские игры», «Одиннадцать друзей Оушена».
Ален Делон, Брэд Питт, Киллиан Мёрфи. Семь плохих парней из фильмов, которые покорили сердца миллионов (здесь подробнее).
Фото: imdb.com/кадр из фильма «Троя»
После съёмок в фильме «Троя» Питт также получил главную роль в фантастической драме «Загадочная история Бенджамина Баттона», за что был снова номинирован на «Оскар». После этого зрители смогли увидеть актёра в кинокартинах «Сильное сердце», «Жена путешественника во времени». Свою долгожданную награду на премии «Оскар» Брэд получил в 2014 году за лучшую мужскую роль в драме «12 лет рабства». Эту же премию актёр завоевал в 2020 году за участие в фильме «Однажды в Голливуде».
Фото: instagram.com/bradplt
Эрик Бана
Так же, как и Брэд Питт, до актёрской карьеры Эрик был простым работягой: мойщиком машин, охранником, официантом и грузчиком. Первую роль мужчина получил в фильме «Вид спереди», после чего снялся в известных австралийских сериалах «Замок» и «Что-то в воздухе».
В 2000 году Эрик поучаствовал в полнометражной кинокартине «Взгляд изнутри». В следующем году Бана получил главную роль в «Чёрном ястребе». Настоящую популярность актёр приобрёл после роли Брюса Беннера в фантастическом боевике «Халк» в 2003 году.
Фото: imdb.com/кадр из фильма «Троя»
Для участия в фильме «Троя» мужчине пришлось немало потрудиться. Он ежедневно на протяжении полугода посещал тренажёрный зал и занимался верховой ездой. Старания того стоили, ведь благодаря роли Гектора актёром стали интересоваться популярные режиссёры.
В 2005 году Эрик сотрудничал со Стивеном Спилбергом и снялся в известной кинокартине «Мюнхен». Затем актёра можно было увидеть в фильмах «Жена путешественника во времени», «Замкнутая цепь», «Чёрный дрозд» и «Избави нас от лукавого». В 2010 году актёр выступил в качестве режиссёра в фильме «Полюби зверя», где рассказывает о своей машине и пристрастии к гонкам. В 2017 году состоялась премьера драмы «Скрижали судьбы», где одну из главных ролей сыграл Эрик Бана.
Фото: instagram.com/eric.bana50
Орландо Блум
Связать себя с профессией актёра Орландо решил ещё в детстве. В школе он активно принимал участие в постановках, а в 16 лет юноша переехал в Лондон, где играл в известном театре. Позже Блум получил грант на год бесплатного обучения в академии драматического искусства.
В 1996 году в возрасте 19 лет Орландо дебютировал на телеэкранах в сериале «Несчастный случай». В следующем году актёр появился в полнометражном фильме «Уайлд». Настоящую известность Орландо Блум приобрёл после участия в съёмках «Властелина колец», которые проходили в Новой Зеландии и длились полтора года. Позже актёр вернулся к роли в последующих частях трилогии.
До того как сняться в «Трое», мужчина получил главную роль в кинокартине «Пираты Карибского моря», которая принесла ему огромную популярность.
Владимир Высоцкий, Орландо Блум и Макс Барских. Как выглядели знаменитости в школьные годы – смотрите здесь.
Фото: imdb.com/кадр из фильма «Троя»
В 2013 году Блум сыграл в фильме «Хоббит», который был предысторией рассказа из «Властелина колец». После съёмок Орландо заявил, что рад наконец-то расстаться с ролью эльфа Леголаса.
Через четыре года вышла последняя часть «Пиратов Карибского моря», где актёра можно было увидеть в роли Уилла Тёрнера. В 2017 году также вышла кинокартина «Секретный агент» с его участием.
Фото: instagram.com/orlandobloom
Брайан Кокс
Начал свою карьеру мужчина с театрального искусства. Здесь он принимал участие не только в качестве актёра, но и был режиссёром нескольких спектаклей. В Лондоне Брайан Кокс совмещал работу на сцене театра со съёмками в кинопроектах. Однако в 1980-х мужчина переехал в Соединённые Штаты Америки, где принял решение реализовывать себя только в кино и позабыть о театральных постановках. В 1986 году в фильме «Охотник на людей» мужчина впервые получил главную роль.
После этого актёром начали активно интересоваться режиссёры и приглашать на съёмки в различные проекты. Брайан согласился сыграть в кинокартинах «Забытый язык журавлей», «Ложь», «Нюрнберг» и «Звонок».
Фото: imdb.com/кадр из фильма «Троя»
После съёмок в «Трое» актёр также получил роли в известных фильмах «Зодиак», «РЭД» и «Железный рыцарь». Последняя кинокартина с его участием – «Залив тишины», премьера которой состоялась в 2020 году.
Фото: instagram.com/coxusa
Диана Крюгер
Изначально девушка реализовывала себя как модель. В 15 лет она переехала в Париж, где стала сотрудничать с брендами Yves Saint Laurent, Giorgio Armani, Chanel, а также с Christian Dior. Девушка преуспела в модельной карьере и неоднократно появлялась на обложках журналов Vogue Paris, Cosmopolitan и Marie Claire. Однако после пяти лет работы в данной сфере Диана поняла, что это не её, и стала посещать различные актёрские курсы.
В 2002 году девушка впервые получила главную роль в полнометражной кинокартине «Пианист». Следующий фильм, в котором бывшая модель приняла участие, – «Троя». К слову, на роль Елены был огромный кастинг, однако среди 3 000 прекрасных девушек была выбрана именно Диана.
Фото: imdb.com/кадр из фильма «Троя»
После роли возлюбленной Париса девушку заметили в кинематографе и начали приглашать на съёмки. Диана также сыграла в фильмах «Сокровище нации», «Одержимость», «Бесславные ублюдки», «Господин Никто», «Прощай, моя королева», «Замуж за 2 дня». 2018 год для актрисы был весьма продуктивным. Она успела сняться в драмах «Удивительный мир Марвена» и «Джеремайя Терминатор ЛеРой».
Фото: instagram.com/dianekruger
Осенью фильмов много не бывает. Поэтому мы недавно поделились с вами подборкой кинокартин, которые точно не заставят скучать. Узнать, что стоит посмотреть в дождливые вечера, вы можете здесь.
Как интерьер квартиры Людмилы Прокофьевны из «Служебного романа» раскрывает характер героини
Кадр из фильма «Служебный роман», 1977 год.
Людмила Прокофьевна Калугина жила в «доме-свечке» на Большой Никитской, 43 «А». Кстати, дом главной героини «Служебного романа» сохранился до сих пор.
Кадр из фильма «Служебный роман», 1977 год. У Людмилы Прокофьевны просторная квартира и с удобной планировкой. Скорее всего, в ней две комнаты, поскольку когда героиня стоит на балконе, то шторы в комнате одни, а потом зрителю показывают уже другие занавески в самом помещении.
Но особенно важны детали интерьера, они тонко раскрывают характер героини, которая сначала в фильме предстает перед нами волевой и строгой начальницей, а потом раскрывается как ранимая и обаятельная женщина. Больше всего таких деталей в зале, где они с Новосельцевым проводили вечер.
Кадр из фильма «Служебный роман», 1977 год.
О том, что Людмила Прокофьевна была на самом деле вовсе не Мымрой, а тонкой и романтичной личностью, зрителю рассказывают детские и семейные фото за стеклом в шкафу, смешной потрепанный тигренок в прихожей и букеты из сухих осенних листьев. Мы видим в этой квартире Большой Никитской вовсе не номенклатурного работника, а просто одинокую женщину, пережившую личную драму.
Кадр из фильма «Служебный роман», 1977 год.
А еще Калугина – хорошая хозяйка. Везде чисто, для Новосельцева накрыт прекрасный стол, на кухне у Людмилы Прокофьевны милые мелочи, такие как жостовский поднос и керамические баночки.
Кадр из фильма «Служебный роман», 1977 год.
Служебный роман: что вырезали или как снимали фильм
Перед съемками фильма «Служебный роман» Эльдар Рязанов получил карт-бланш на выбор актеров. Режиссер мог самостоятельно подбирать любых актеров как на главные роли, так и на второстепенные без каких-либо проб и согласований. И если вспомнить о проблемах и казусах, которые возникали на этапе кастингов других кинокартин Рязанова из-за чрезмерного влияния третьих сторон, то можно смело отметить, что свобода действий режиссера оказала немаловажную роль на конечный успех картины.
Андрей Мягков первым получил приглашение на участие в съемках в новом фильме. После выхода «Иронии судьбы» актер буквально купался в зрительском внимании, поэтому съемочной группе нужно было кардинально изменить его внешность, чтобы у зрителя не возникало ассоциаций с Женей Лукашиным. Характерные очки в широкой оправе, растрепанные волосы, ужасные усы вкупе с немного нелепыми движениями и несвязанным бормотанием сформировали «канцелярского недотепу» Новосельцева.
Следующими были приглашены Светлана Немоляева и Олег Басилашвили. Оба актера немногим ранее пытались заполучить роли в кинокартине «Ирония судьбы». Басилашвили даже начинал сниматься, но был заменен. В фильме же «Служебный роман» специально под них были написаны роли Ольги Петровны Рыжовой и Юрия Григорьевича Самохвалова.
По сценарию они в студенческие годы безумно любили друг друга, но жизнь распорядилась их судьбой по-своему. Рыжова неудачно вышла замуж, а затем была вынуждена переехать к мужу в Подмосковье. Вследствие чего ей приходилось каждый день очень долго добираться до работы на электричке и метро.
Самохвалов, как говорили в Советском Союзе, удачно женился, быстро поднялся по карьерной лестнице, несколько раз бывал за границей. И вот однажды судьба сводит их вместе в одной конторе.
Эта линия была создана в противовес главным героям фильма, чтобы показать, что служебные романы бывают разные, и финалы в них часто становятся очень болезненными. Кстати, история Самохвалова и Рыжовой была списана с реально существующих людей, работающих на киностудии. Подробности и имена, конечно же, были изменены.
Стоит также отметить, что по первоначальной задумке в фильме должна была проходить еще одна сюжетная линия, в которой описываются взаимоотношения секретарши Верочки (Лия Ахеджакова) и ее мужа (Александр Фатюшин), который работает вместе с супругой в одном и том же московском статистическом учреждении.
Муж Веры неоднократно принимал попытки на работе восстановить разваливающие отношения, дарил подарки, осыпал комплиментами и даже катал на своем мотоцикле по Москве. Однако, когда стали монтировать фильм, пришлось пожертвовать этой сюжетной линией, поэтому в конечной версии кинокартины осталось всего-навсего несколько телефонных разговоров Веры. При этом во время просмотра данного фильма у зрителей зачастую вызывает недоумение тот факт, что довольно известный актер Фатюшин появляется в некоторых сценах, но роли у него нет.
Верочка и ее муж (Александр Фатюшин), вырезанная из фильма сцена.
На роль советской «мымры», директора статистического учреждения, Людмилы Прокофьевны Калугиной Эльдар Рязанов принял решение пригласить артистку театра имени Ленсовета Алису Фрейндлих. Он уговорил главного режиссера Ленинградского театра и по совместительству мужа актрисы Игоря Владимирова отпустить приму на съемки «Служебного романа». Так начались безумно тяжелые полгода одновременных съемок и службы в театре для именитой актрисы. Ей каждую ночь приходилось ехать или в Ленинград в театр, или в Москву на съемки.
Для создания образа Калугиной очень долго подбирали различные бесформенные костюмы, юбки, пиджаки и блузки. Одежду искали специально на 1–2 размера больше и с отталкивающим цветами среди залежалых товаров в магазинах одежды и среди реквизита киностудии. Изюминкой стали древние очки с очень толстой оправой, с ними лицо главной героини буквально изменилось до неузнаваемости. Была придумана специальная «антиженская» прическа с зализанными волосами назад.
По воспоминаниям создателей фильма Олег Басилашвили, когда прочитал сценарий, заявил, что он видит себя только главным героем Новосельцевым, а отрицательный герой Самохвалов ему совсем не подходит. Но режиссер был непреклонен, и актеру пришлось играть роль заместителя Калугиной. Сам актер после выхода фильма «Служебный роман» на экраны в одном из интервью подчеркнул, что Рязанов очень точно подобрал для него образ персонажа Самохвалова.
Во время съемок Олегу Басилашвили была предоставлена новенькая «Волга». По первоначальному замыслу планировалось снять несколько сцен, в которых актер разъезжает по городу, но Басилашвили совсем не умел водить. К нему даже прикрепили инструктора, который должен был научить его азам вождения, но из-за очень загруженного графика не удалось набрать достаточное количество часов наезда. В связи с этим во время съемок одной из сцен Олег Басилашвили по своей неопытности на скорости врезался в киоск «Союзпечать». После этого инцидента было принято решение исключить из фильма все поездки Самохвалова.
Многими зрителями было отмечено, что Рязанову удалось невероятно правдоподобно показать утро в статистическом учреждении, когда женщины так естественно приводили себя в порядок. Для этого режиссеру пришлось пойти на небольшую хитрость. После того как отсняли общий план со статистами, режиссер объявил о перерыве, но оператора попросил не выключать камеру. Женщины, услышав о перерыве, начали приводить себя в порядок, красить глаза, расчесываться, одалживать друг у друга помаду и делать это совершенно беззаботно, не обращая внимания на камеру, а иногда даже заслоняя объектив камеры. Таким образом были и отсняты эти кадры.
Чтобы продемонстрировать зрителю, что показываемое статистическое учреждение СССР соответствует самым высоким стандартам и использует самые передовые технологии, было предложено установить в кабинете «мымры» настоящий компьютер, что для конца 70-х годов прошлого века было настоящим чудом. Это сейчас обычный системный блок и монитор не вызывают никаких эмоций, а тогда этот агрегат стоил 438 тысяч рублей. Для сравнения легковой автомобиль «Жигули» стоил около 5 тысяч. Каждый день специальные люди с охраной привозили эту электронно-вычислительную машину из Главного управления статистики, а вечером проверяли и увозили обратно.
В фильме «Служебный роман» на столах сотрудников также лежали прототипы калькуляторов – электронные счетные машины марки «Элка», произведенные в Болгарской республике. Стоимость каждой 750 рублей! Эти невероятно дорогие приборы должны были показать высокий уровень статистики в нашей стране. Однако, во время съемок один из счетных аппаратов был беззастенчиво кем-то украден.
Сценарий фильма был написан по театральной пьесе «Сослуживцы», которая с успехом шла на многих театральных площадках страны. Первоначально фильм должен был называться «Сказка о руководящей Золушке», затем название поменяли на «Служебные романы». И это было совсем не с проста. В отснятом пятичасовом материале было пять служебных романов! Мы уже писали о трех парах: Калугина-Новосельцев, Рыжова-Самохвалов и Верочка с мужем.
А еще была пара профсоюзной активистки Шурочки (Людмила Иванова) и Петра Ивановича Бубликова (Петр Щербаков). Стоит отметить, что Людмила действительно была на тот момент председателем профсоюза театра «Современник». Не просто так Шурочка «похоронила» Бубликова и собирала с коллектива по рублю.
Когда Петр Иванович выяснил, что это проделки гиперактивного бухгалтера Шуры, он начал ее преследовать по коридорам статистического учреждения. А когда активистке совсем не удается спрятаться, она на глазах всего коллектива кричит «Да здравствует живой товарищ Бубликов!», бросается ему на шею с поцелуями, и все сотрудники начинают громко аплодировать. Бубликов просто ошарашен происходящим и с огромным смущением говорит: «Спасибо вам…».
Этой концовки не было в сценарии. Рязанов подговорил Людмилу Иванову закончить таким образом этот дубль и снять реакцию Петра Щербакова. Кадры получились просто изумительными, и это послужило, если можно так сказать, началом «дружбы» еще двух работников. Однако в двухсерийную версию этот сюжет не вошел.
Была у секретарши Верочки подруга Алёна (Надежда Репина), с которой они обсуждали всех сотрудников, включая Рыжову в ужасных розочках. В пятой сюжетной линии должна была быть рассказана история о романе как раз таки этой подруги, однако при монтировании фильма посчитали правильным не перегружать сюжет и оставить только две пары.
Фильм «Служебный роман» снимали в одном помещении, и у режиссера стало появляться чувство, что это уже получается обычный телеспектакль. Поэтому Рязанов принял решение отснять уличные кадры Москвы 70-х годов, чтобы показать, как главные герои и жители столицы добираются до работы. Отснято было достаточно много материала, но Рязанову все равно чего-то не хватало. И вот неожиданно 20 сентября в Москве выпадает снег на еще не успевшие пожелтеть листья. В срочном порядке вся съемочная группа начинает снимать несколькими камерами это необычное природное явление. Кстати, снег к обеду полностью растаял.
НИИ ЧЕГО название организации в фильме
Во время уличных съемок Эльдару Рязанову пришла в голову фраза «У природы нет плохой погоды». И так режиссеру понравилось это высказывание, что через некоторое время он напишет небольшое стихотворение и попросит композитора Андрею Петрова сочинить мелодию под его текст. Правда, Рязанов сразу не сказал композитору, что это его стихи, он выдал свое произведение под авторством англичанина Уильяма Блейка.
Говорят, что после того, как Андрей Мягков услышал песню, он в пух и прах раскритиковал текст песни, не зная настоящего автора. А за это Эльдар Рязанов написал для него роль в следующем фильме «Гараж» без слов (у героя Мягкова болит горло, и он не может говорить). Но все-таки замечательная песня «У природы нет плохой погоды» была написана и не только вошла фильм, но и стала в будущем лауреатом песенного конкурса «Песня-78».
Фильм «Служебный роман» о любви на работе пришелся многим жителям нашей страны по душе. Только в первый год фильм посмотрели около 60 миллионов человек. Но самой невероятной была обратная реакция: огромное количество писем приходило на киностудию от благодарных зрителей. Они выражали признательность, что создатели фильма подняли такую деликатную тему, как служебный роман. Присылали сотни свадебных фотографий, на которых были запечатлены свадьбы коллег. После фильма действительно произошло переосмысление взаимоотношений мужчин и женщин в рабочих коллективах. Некоторые восприняли кинокартину как инструкцию к действию и нашли свое счастье среди коллег.
Тысячи женщин писали о том, что сделали себе прическу, как у Людмилы Калугиной, сшили себе такое же платье по фигуре, и их личная жизнь заиграла совсем другими красками. Действительно, прическа и платье из «Служебного романа» стали на несколько лет талисманами советских женщин.
Журнал «Советский экран» назвал фильм «Служебный роман» лучшим фильмом 1978 года.
Андрей Мягков и Алиса Фрейндлих были признаны лучшими актерами 1978 года. В 1979 году были вручены государственными премии артистам фильма: Лии Ахеджаковой, Андрею Мягкову и Олегу Басилашвили. Также госпремии получили: режиссёр Эльдар Рязанов, оператор Владимир Нахабцев и автор сценария Эмиль Брагинский.