ricky shayne биография личная жизнь дети
Рики Мартин о пятом ребенке, гомосексуальности и романах с женщинами
Латиноамериканский певец дал откровенное интервью для специального выпуска журнала People.
49-летний пуэрториканский певец Рики Мартин и отец четверых детей стал героем обложки спецвыпуска журнала People, посвященного Pride Month – Месяца гордости, когда весь июнь СМИ, общественные организации и звезды повышают уровень осведомленности общества об ЛГБТ-движении и защите их прав. Внутри номера – большое интервью с артистом, в котором были подняты различные темы: от сексуальной ориентации до проблем в общении с репортерами.
В 2010 году Мартин совершил каминг-аут и открыто объявил о своей гомосексуальности. После этого многие обвинили его в неискренности по отношению к своим предыдущим партнершам: на протяжении 14 лет до этого он то сходился, то расходился с мексиканской телеведущей Ребеккой де Альбой, и они даже хотели пожениться. Также он в разные годы встречался с Инес Мисан, Адрианой Биегой, Лилли Мельгар и Габриэлой Сабатини. В новом интервью певец решил ответить на эти обвинения раз и навсегда:
Сексуальность – это сложная вещь. Она не делится на черное и белое, в ней много разных оттенков. Когда я встречался с женщинами, я был влюблен в них. Это было правильно, это было красиво. Имитировать химию между людьми невозможно, а она определенно была. Так что я никого не вводил в заблуждение.
Рики Мартин на обложке People
В интервью People Рики выразил сожаление, что не открылся миру раньше. Он вспомнил об одном случае 20-летней давности, который нанес ему сильную психологическую травму. Напомним, в 2000 году во время интервью The Mirror Барбара Уолтерс попросила Мартина честно ответить, какая у него ориентация, на что он ответил:
Никого не касается, был я в постели с коровой, с метлой или с женщиной. Я не собираюсь никому сообщать, гей я или нет.
После того как Мартин совершил каминг-аут, телеведущая публично извинилась перед певцом и признала, что «это был неуместный вопрос». Вот что артист думает по этому поводу сейчас:
Когда она выпалила эти вопросы, я почувствовал себя оскорбленным, потому что просто не был готов признаться. Мне было очень страшно. Она буквально замучила меня. Я приготовил небольшой монолог, а в итоге был вынужден отвечать: «Нет, я так не думаю, нет. Это что-то очень личное», но она все продолжала спрашивать.
Многие люди спрашивают меня, стал бы я что-то менять, будь у меня такая возможность. Может быть, я бы совершил каминг-аут во время того интервью. Это было бы здорово, потому что после этого шага я чувствовал себя просто потрясающе, – сказал Рики сейчас.
В настоящий момент скрывать мне нечего – мы не беременны. Но мы заморозили биоматериал, чтобы повторить это счастливое событие.
Рики Мартин
Фото Все
Видео Все
Рики Мартин/Ricky Martin в гостях у Ивана. Вечерний Ургант. (19.09.2016)
Ricky Martin on Fatherhood, Love and Las Vegas
Ricky Martin on Coming Out to the World | The Oprah Winfrey Show | Oprah Winfrey Network
Рики Мартин — биография
В начале 2000-х обаятельный пуэрториканец Рики Мартин ворвался в поп-индустрию со своими зажигательными хитами. Мартин был одним из музыкантов, благодаря которым о латиноамериканской музыке узнал весь мир.
Детские и юношеские годы
Будущая звезда родилась в Пуэрто-Рико. Мама мальчугана была бухгалтером. Отец нашего героя работал в области психологии. Брак родителей нашего героя закончился разводом, когда ему было два года. Малыш жил на два дома – то в новой семье отца, то у бабушки. Вскоре родители Рики создали новые отношения и у юного вокалиста появилось несколько сводных сестер и братьев.
Рики с детства обладал запоминающейся внешностью и часто снимался в рекламных роликах. На местных каналах постоянно «крутились» 11 роликов с участием мальчика. Свою музыкальную карьеру молодой человек начал еще в 13 лет, когда стал выступать с группой Menudo. Молодежный поп-бэнд оказался очень успешен, наш герой был самым юным участником коллектива. Хотя сначала руководство проекта не хотело принимать такого молодого артиста, он до победного конца посещал кастинги. В конце концов, упорство мальчика было вознаграждено и его взяли в группу.
Рики Мартин в детстве
Музыкальный коллектив был очень востребован: вместе с группой Мартин «исколесил» всю Латинскую Америку. Однако к 1987 году слава группы начала постепенно спадать, и молодой музыкант решает уйти из коллектива.
Рики Мартин в юности
В 17 лет юноша начинает карьеру в Америке. Он перебирается в США и даже поступает в местную школу. Там парень планировал начать изучать искусство, но этому не суждено было сбыться – харизматичного молодого певца приглашают посотрудничать с мексиканским театром, а также со студией звукозаписи.
Музыкальная карьера
Музыкальная карьера молодого певца быстро пошла в гору. Ему предложили сотрудничество с Sony, и парень сразу же подписал контракт.
К сожалению, музыкант подписал бумаги не глядя, поэтому он стал получать только 1% с каждой проданной записи.
Однако деньги в тот момент Рики интересовали не сильно. Куда больше наш герой мечтал стать звездой первой величины. Первый же альбом получает статус «золотого» не только в латиноамериканских странах, но и в США. Самые яркие песни сборника начинают «крутить» по радио. Следующие диски начинающего музыканта были не менее востребованными.
В 98 году выходит новый сборник певца под названием Vuelve, который был не менее знаменит среди поклонников. Но главным достижением того памятного года в музыкальной биографии мужчины стало выступление на футбольном чемпионате. Песня становится негласным гимном состязания.
Рики Мартин на концерте в 90-х
Не менее впечатляющим хитом стала песня Livin’ la Vida Loca и зажигательный ролик на нее. После выхода сингла жизнь Рики перевернулась – его приглашают к сотрудничеству самые знаменитые певцы и певицы Голливуда. После этого наш герой начнет выпускать совместные синглы с Кристиной Агилерой, Мадонной и другими музыкантами.
Дискография певца постоянно пополняется новыми хитами. Но и о перевыпуске своих прошлых композиций Рики не забывает. Особенно порадовала поклонников пластинка под названием «Life», которая вышла в 2005 году. Не менее интересным ценители таланта мужчины посчитали альбом, который увидел свет в 2015 году.
Фильмы
Рики Мартин известен не только как превосходный музыкант, но и как хороший актер. В Мексике он с удовольствием принял предложение поучаствовать в постановке мюзикла под названием «Мама любит рок». После этого проекта на артиста обратили внимание продюсеры. Вскоре певца приглашают сняться в мелодраматической ленте «Дотянуться до звезды» и в полнометражном продолжении.
Затем музыкант снимается в других кинолентах (в сериале «Получи», драме «Главный госпиталь и т.д.) Одним из самых ярких проектов с участием певца была комедийная картина под названием «Лузеры».
Театральная деятельность и мюзиклы
Рики Мартин попробовал себя в роли театрального деятеля. Ему досталась главная роль в нашумевшем спектакле. Также он пел на Бродвее в известном проекте «Эвита».
Личная жизнь
Подробности личной жизни молодого певца почти сразу же начали интересовать общественность. Сначала артист долгое время встречался с ведущей из Мексики по имени Ребекка де Альба. Пара даже планировала скорую свадьбу, однако в 2005 году они расстаются. После 14 лет долгих отношений сердце артиста было свободно.
Рики Мартин с Ребеккой де Альба
Вскоре музыкант объявил о своем счастливом отцовстве: суррогатная мать выносила и родила ему близнецов. Роль отца положительно повлияла на Рики, он даже создал детскую книгу.
В 2010 году артист совершил каминг-аут, рассказав о своей ориентации. Оказалось, что кумир женской аудитории на самом деле гей и музыкант больше не намерен скрывать этот факт. Вскоре Рики даже представил общественности свою вторую половину – экономиста Карлоса Абеллу. Несмотря на слухи о скорой свадьбе парочки, спустя несколько лет они расстаются.
Рики Мартин с Карлосом Абеллой
Рики часто рассказывал о своем отношении к любовным романам. Он сказал, что не желает привязывать себя к какой-то одной ориентации. Артиста привлекают и мужчины, и женщины, но, когда дело касается серьезных отношений строить он их может только с представителями сильного пола.
Рикки Мартин с мужем и детьми
В 2016 году музыкант начал встречаться с швейцарским художником. Пара познакомилась благодаря мессенджерам – перед встречей мужчины полгода вели активную переписку. По воспоминаниям певца, знакомство с его избранником произвело огромное впечатление – от восхищения Рики даже затаил дыхание. Через год мужчины сыграли свадьбу, а еще спустя один год у них появилась дочка. Не так давно в семействе артиста вновь было прибавление, у Рики с мужем родился сын.
В настоящее время
Сейчас Рики больше заботит жизнь семейная – он водится с подрастающими детьми и проводит время с любимым супругом.
Рики Мартин
Несмотря на нехватку времени, артист не завершал карьеру. Он и по сей день занимается творчеством, выпускает новые песни.
Альбомы
Ссылки
Рики Уиттл
Биография
Британский актер и фотомодель с экзотической внешностью Рики Уиттл стал популярен в России после съемок в фэнтезийном проекте «Американские боги», но его актерская карьера началась намного раньше. Режиссеры не щадили персонажей Уиттла, и на его теле до сих пор остаются следы от съемки сцен пыток и драк. Кроме кино и сериалов, красавец мулат помогает антирасистским организациям, зная по собственному опыту, сколько неприятностей может доставить смешанное происхождение.
Детство и юность
Рики родился 31 декабря 1981 года в семье военнослужащего, проживающей в Великобритании, в небольшом городе Олдем. Его мать англичанка, а отец был родом с Ямайки, что в детстве смущало мальчика: кроме них, в районе почти не было чернокожих, а в школе он был единственным мулатом. Сверстники изводили парня насмешками. Родители как могли поддерживали расстроенного сына и уверяли, что нестандартная внешность когда-нибудь принесет ему успех. Предсказание сбылось, а память о неприятностях в школе позже заставила его принять участие в антирасистском движении.
Рики Уиттл в юности
Семья Уиттл много путешествовала. Рики серьезно увлекался футболом, легкой атлетикой и регби и играл за страну в молодежных сборных. Вскоре неудачное падение и травма руки вынудили оставить спортивную карьеру. Юноша поступил в университет Саутгемптон Солент, выбрав для изучения криминологию, но свободное время все равно старался проводить на футбольном поле, играя за команду университета.
Фильмы
На привлекательного парня со спортивным телосложением и экзотическими чертами лица обратила внимание компания Reebok. После съемок в рекламе кастинговое агентство канала Sky1 предложило Уиттлу попробовать себя в качестве актера сериала «Команда мечты». Рики согласился, хотя график съемок был настолько плотным, что продолжать учебу в университете он больше не смог.
Рики Уиттл в сериале «Команда мечты»
На старте карьеры молодого актера вновь поджидала травма, на этот раз еще более опасная. Снимаясь в третьей серии, он сломал ногу в нескольких местах. Продюсеры уже успели оценить его актерские способности и не стали искать замену, а переписали сценарий, добавив персонажу проблемы со здоровьем.
В 2006 году Уиттлу досталась небольшая роль в сериале «Холби Сити», после чего его пригласили в проект «Холлиокс», участие в котором стало поворотным моментом творческой биографии. Персонаж Рики, таинственный Кельвин Валлентайн, очень понравился публике, но в 2010 году Уиттл отказался от продолжения съемок, и героя пришлось «убить». Следующим проектом стал сериал «Успешные люди», где актер появился в 8 эпизодах.
Рики Уиттл в сериале «Холлиокс»
В 2008-2009 годах Рики работает на съемках телешоу. Он дошел до финала The Weakest Link – британского варианта программы «Слабое звено» и занял второе место в танцевальном конкурсе Strictly Come Dancing в паре с Натали Лоу.
В ноябре 2010 года Рики принимает окончательное решение переехать в Калифорнию, чтобы исполнить мечту о Голливуде. Там его сразу заметил знаменитый продюсер Кен Джейкобсон, который до этого работал с Хилари Суонк, Мишель Уильямс и Джеймсом Франко. Уиттла пригласили на роль в короткометражке «Теряя Сэм», а потом и на первую роль в полнометражном фильме «Остинленд» – романтической комедии по мотивам произведений Джейн Остин. Несколько следующих приглашений ему пришлось отклонить из-за проблем с визой, но вскоре актер смог оформить грин-карту и всерьез заняться карьерой.
Рики Уиттл в сериале «Сотня»
Всемирную славу Уиттлу принесла работа в «Сотне», где он сыграл героя-любовника по имени Линкольн. Кинокритики высоко оценили его актерский дуэт с Мари Авгеропулос (Октавией). По признанию актера, Линкольн стал его любимым героем, но довести сюжетную линию до конца не получилось из-за личной ссоры с режиссером Джейсоном Ротербергом.
В интервью Рики рассказал, что Ротенбергу не нравилось абсолютно все, что он делал. Режиссер намеренно игнорировал актера, не давая эфирного времени и заставляя проводить дни на площадке впустую, а когда все же допускал к участию, то давил и критиковал так, что съемки казались пыткой. Кроме того, по распоряжению режиссера жесткие сцены в сериале снимались максимально реалистично: если по сюжету герои должны были быть связаны или прикованы, съемочная команда делала это по-настоящему.
Рики Уиттл в сериале «Любовницы»
На коленях и пальцах Уиттла до сих пор остались шрамы от наручников, а на животе – след электрошокера, которым героиня Линдси Морган по сюжету ударила Линкольна в седьмом сезоне. После этого актер публично назвал поведение режиссера «подлым, низким и непрофессиональным» и отказался от продолжения работы в сериале. Следующим этапом фильмографии стала картина «Любовницы», где он сыграл обаятельного полицейского Дэвида Замору.
В 2016 году Уиттла пригласили в «Американские боги» – фильм по популярному роману Нила Геймана. Для него это была первая главная роль. Персонаж Уиттла Тень Мун выходит из тюрьмы и неожиданно попадает в потусторонний мир сновидений, в центр противостояния между старыми и новыми богами. Стилизованная манера повествования, загадочная и вместе с тем откровенная атмосфера сделали фильм хитом 2017 года и вывели Рики в списки самых востребованных актеров.
Личная жизнь
Рики Уиттл ни разу не был женат. Как и многие другие метросексуалы, он не избежал слухов о нетрадиционной ориентации, однако они быстро угасли, не получив подтверждения. Актер не скрывает бурной личной жизни – на его счету несколько романов с популярными кинозвездами, чаще всего с партнершами по съемкам. В 2007 году у него завязался 3-летний роман с Карли Стенсон, игравшей вместе с ним в «Холлиоксе». Эти отношения разрушила связь с профессиональной танцовщицей Натали Лоу.
Рики Уиттл и Кирстина Колонна
Также Рики встречался с американской актрисой Румер Уиллис, но девушку не устроил слишком плотный график съемок Уиттла, из-за которого они почти не виделись – тогда ему приходилось работать в «Сотне» до 15 часов ежедневно. Роман продержался всего три недели.
Сейчас девушкой актера является американская фотомодель Кирстина Колонна.
Рики тщательно следит за внешностью. Спортивная фигура – часть его сценического образа, поэтому свободное от съемок время он проводит в тренажерном зале. Рост актера – 188 см, вес – 85 кг.
Рики Уиттл сейчас
2018 год актер проводит на съемках продолжения «Американских богов», которое должно выйти в начале 2019-го.
Рики Уиттл в 2018 году
Уиттл интересуется благотворительностью и использует свое имя для поддержки спортивных организаций, детских больниц, христианских объединений, движений помощи людям других рас и национальностей. Не отказывается Рики и от коммерческих проектов, снимаясь в рекламе спортивных товаров и игровых приставок. У него есть аккаунты в «Твиттере» и «Инстаграме», откуда профессиональные фото актера быстро расходятся по Сети.
Слово blue в английском языке имеет совсем другой смысл. Переводится как «грустная мама».
ну или вариант как «мамочка»
Эдуард Хиль «Лесорубы», 1967 г
То чувство, когда ты был главной строчкой в тексте хита.
А теперь ты просто освежитель воздуха в туалете
Валентина Толкунова: «Я не могу иначе»
Сегодня день рождения замечательной певицы, чей безошибочно узнаваемый голос как маленькое волшебство проникает в самое сердце и как будто даёт успокоение, Валентины Толкуновой (1946-2010).
Я помню, как во время учёбы на отделении эстрадного вокала на лекциях по джазу преподаватель открыл для меня Валентину Толкунову с совершенно новой и прекрасной стороны: оказывается, в молодости (с середины 60-х до середины 70-х годов) она пела джаз и пела великолепно!
История двойного плагиата песни из фильма «Охотники за привидениями»
Исполнителю музыкальной темы блокбастера «Охотники за привидениями» (1984) выпал счастливый билет. Певец Рэй Паркер-младший удостоился «Грэмми», получил хитовое видео на MTV, трёхнедельное господство на вершине хит-парада.
Они прослушали порядка полусотни песен, но ни одна не подошла. В конце концов, за последние несколько дней было решено позвонить Рэю Паркеру-младшему, известному своими работами на лейбле Motown и сотрудничеством с рядом крупных исполнителей.
Проблема была в том, что на работу было отведено не больше трёх дней. Но Рэй не подвёл: «Было 4 часа утра, и у меня оставалось около пяти часов до того, как должен был прибыть курьер за записью. Если бы я не сдал что-то, не получил никаких денег!»
В сжатые сроки Рэй Паркер-младший записал классную вещь, которая прогремела не слабее фильма. Но возникла новая проблема. Песню услышал музыкант Хьюи Льюис. Он тоже пробовал свои силы в написании темы для «Охотников за привидениями», но был отвергнут.
Хьюи Льюис подал в суд на Рэя Паркера-младшего. Обе стороны урегулировали вопрос во внесудебном порядке и согласились сохранить в тайне детали иска. Льюису было заплачено за молчание порядка 5 миллионов долларов.
Кто действительно был первым?
Почти 30 лет публика осуждала Рэя Паркера-младшего и считала Хьюи Льюиса невинной жертвой. Но копнём глубже. Так ли оригинальна «I Want A New Drug»?
В 1979 году группа под названием M выпустила хит «Pop Muzik» с такой же басовой партией, как у Хьюи Льюиса!
И кто здесь настоящее привидение? #.
Дюжина знаменитых кавер-версий, которые затмили оригинал
Кавер-версия – это когда один исполнитель берется за песню другого исполнителя. Народная мудрость гласит, что копия всегда оказывается хуже оригинала. Но бывают случаи, когда внимание слушателей привлекает именно новый вариант песни, а оригинал оказывается безнадёжно забыт.
“I Will Always Love You”
Долли Партон / Уитни Хьюстон
Эффектная блондинка Долли Партон считается легендой среди американских любителей кантри-музыки. Ее оригинальная версия “I Will Always Love You” впервые вышла на сингле в 1974 году и достигла первого места в кантри-чартах Billboard. Акустическая версия от Долли обладает скромной простотой, искренностью и обаянием…
…но, конечно же, лишена того могучего драматизма, который заставил рыдать миллионы зрителей, наблюдавших концовку фильма «Телохранитель» в сопровождении версии от Уитни Хьюстон. Кстати, саундтрек к этому фильму до сих пор удерживает звание самого продаваемого в истории.
Бобби Хебб / Boney M
Песня “Sunny” была написана в 1963 году не слишком известным американским соул-исполнителем Бобби Хеббом. История создания «Sunny» не самая весёлая: на сочинение этого эмоционального и удивительно светлого номера музыканта сподвигли сразу две трагедии – персональная (смерть брата) и национальная (убийство президента Кеннеди). Однако мысль о том, что за дождливым днём рано или поздно следует день солнечный, смогла поддержать многих слушателей, и в 1966 году эта негромкая песня достигла 2-го места в американских поп-чартах.
С тех пор жизнеутверждающее послание “Sunny” привлекло к песне множество исполнителей самого высшего калибра, таких как Фрэнк Синатра, Шер, Марвин Гей, Стиви Уондер, Дасти Спрингфилд, Элла Фитцджеральд и многих других, но вряд ли кто-то сумел наполнить этот номер такой же искрящейся энергией, как это сделали Boney M в 1976 году.
Bolland & Bolland / Status Quo
Всё изменилось, когда песню услышал по радио англичанин Фрэнсис Росси – голос и гитара группы Status Quo. В этот момент он ехал по немецкому автобану. Ценой огромных уговоров и едва не развалив группу, Росси убедил своих товарищей сделать кавер на эту композицию, и результатом этого стала запись, которую многие считают «самой известной песней Status Quo».
“Waterloo Road” / “Les Champs-Élysées”
Jason Crest / Джо Дассен
Можно ли найти «более парижскую» песню, чем “Les Champs-Élysées” Джо Дассена? Однако мало кто знает, что изначально песня не имела ничего общего ни с Парижем, ни с Елисейскими полями, а повествовала про одну из самых оживлённых улиц Лондона – Waterloo Road! Впервые исполнила эту песню не слишком известная психоделическая поп-группа Jason Crest из Британии в 1968 году.
Однако вскоре этот номер заприметили по другую сторону Ла-Манша: новый французский текст к песне написал знаменитый поэт Пьер Деланоэ, и год спустя песня стала хитом в исполнении Джо Дассена.
“Nothing Compares 2 U”
The Family / Шинейд О’Коннор
Исполнитель, известный всему миру как Принс, и безвременно покинувший нашу планету в апреле 2016 года, был не только яркой личностью, талантливым исполнителем, блестящим гитаристом и профессиональным продюсером, но и безусловно плодовитым сочинителем, песни которого записывали многие другие исполнители – и зачастую делали их более известными. Не самый известный факт: знаменитый ныне номер “Nothing Compares 2 U” изначально написал именно Принс – для своего побочного проекта “The Family”.
Номер благополучно канул бы в безвестность, если бы ирландская певица Шинейд О’Коннор не записала свою версию песни, ставшую хитом в 1990 году. К сожалению, вместо благодарности за это Шинейд получила от Принса нотацию о том, как плохо использовать грубые слова в интервью. Вспыльчивая ирландка тут же адресовала пару этих слов знаменитому исполнителю, и дело едва не кончилось дракой.
«Girl You’ll Be A Woman Soon»
Neil Diamond/ Urge Overkill
Песня, написанная Нилом Даймондом, в чьем исполнении эта песня достигла восемьдесят шестого места в Billboard Hot 100 в 1967. В то время Даймонд был уже достаточно известен, и это стало для него не наивысшим достижением, а лишь упрочило славу талантливого «автора-исполнителя». По словам Даймонда, он написал Girl You’ll Be a Woman Soon для всех своих юных поклонниц, которые поддерживали его на первых выступлениях.Позже песню забыли. Неизвестно, вспомнили бы мы о ней, если бы не чикагские рокеры из группы Urge Overkill, которые в 1992 году записали кавер. Впрочем, прозябать бы и ему в забвении, если бы пластинка случайно не попалась в голландском музыкальном магазине Квентину Тарантино. Запись так понравилась режиссеру, что он обязательно решил включить ее в фильм Pulp Fiction.
Правда Нил Даймонд сначала не давал разрешение использовать песню в «Криминальном чтиве», потому что ему не понравился жестокий сценарий. Другие версии были записаны Клиффом Ричардом (1968), Джеки Эдвардсом (1968), оркестром Бидду (1978) и 16 Volt (1998). Эта песня также фигурировала во втором эпизоде культового британского сериала «Плохие».
Братья Эверли / Nazareth
Мир впервые услышал “Love Hurts” в исполнении дуэта братьев Дона и Фила Эверли в 1960 году. Эту песню написал супружеский дуэт Фелиции и Бодле Брайантов – авторов многих хитов дуэта. Однако в исполнении Дона и Фила этот номер хитом так и не стал.
Наверно мало кто мог предположить, что эта аккуратная и приглаженная песня от опрятных американцев однажды может зазвучать так, как у простых шотландских пролетариев Nazareth, которые наполнили песню своей рокерской страстью и попутно создали, возможно, самую образцовую «рок-балладу» в истории жанра.
“The Man Who Sold The World”
Дэвид Боуи / Nirvana
“Dazed and Confused”
Джейк Холмс / Led Zeppelin
Где лежит граница между очень творческой кавер-версией и совершенно новой песней? На эту тему хорошо поразмышлять, слушая песню “Dazed and Confused”, написанную американским фолк-исполнителем Джейком Холмсом и записанную им в 1967 для своего первого альбома. Джейк также исполнял эту песню живьем – в частности, когда выступал на разогреве у английской группы The Yardbirds, в составе которой на тот момент выступал талантливый юный гитарист Джимми Пейдж.
Талантливый юный гитарист быстро положил глаз на эту песню, и вскоре она уже вошла в концертный репертуар The Yardbirds. Год спустя Пейдж предложил песню под названием “Dazed and Confused” коллегам по своей новой команде Led Zeppelin, и этот номер стал украшением первого альбома группы. Автором “Dazed and Confused” на диске значился Джимми Пейдж. В 2010 году Холмс решил отстоять свои авторские права в суде, и теперь авторство зеппелиновской “Dazed and Confused” указывается как «Пейдж, вдохновлено Холмсом».
Элвис Пресли / Pet Shop Boys
Этот кантри-номер впервые исполнила малоизвестная исполнительница Гвен МакКрей в 1972. Потенциал песни был очевиден, и вскоре свои версии выпустили другие исполнители, самым известным из которых был Элвис Пресли. Элвис был, как всегда, безупречен, и трудно было представить, что кто-то сумеет превзойти его проникновенное и технически совершенное исполнение.
Вполне можно сказать, что с качественной точки зрения исполнение Элвиса так и осталось непревзойдённой вершиной (в конце концов, это дело музыкального вкуса), однако с коммерческой точки зрения ударное исполнение Pet Shop Boys оставило Короля далеко позади. Тенант и Лоу слегка модифицировали песню, добавив пару новых аккордов, наложили мощный электронный бит, сняли слегка сюрреалистический видеоряд и получили запись, которая в 2014 году голосованием слушателей BBC была определена как «лучшая кавер-версия» в истории.
Леонард Коэн / Джефф Бакли
Автором и первым исполнителем песни “Hallelujah” является знаменитый канадец Леонард Коэн. Он провел много времени, отшлифовывая эту песню – черновики исполнителя содержали примерно 80 куплетов к ней – и в конечном счете выпустил композицию на своем альбоме 1984 года. Версия Коэна, отстранённая, эмоционально сдержанная и отмеченная традиционным для Коэна «вокальным минимализмом», практически не даёт шанса предположить, каких вершин может достигнуть эта композиция…
… в исполнении такого уникального вокалиста, как Джефф Бакли. Невероятно талантливый и трагически рано ушедший из жизни молодой человек выпустил собственную версию на своем единственном лонгплее “Grace” 1994 года. Сардонически охарактеризованная самим Бакли как «аллилуйя оргазму», его эпическая версия в своей грандиозной кульминации достигает… нет, определённо чего-то более возвышенного и нездешнего.
Badfinger /Гарри Нилссон, Мэрайя Кэри
Песня, написанная музыкантами британской рок-группы Badfinger Питом Хэмом и Томом Эвансом. По словам музыкантов, во время записи песни им казалось, что она не имеет большого потенциала, и поэтому трек качестве сингла не был выпущен.
В то время более известный благодаря созданию таких хитов, как «Everybody’s Talkin’» в собственном исполнении и «One» для Three Dog Night, Гарри Нилссон впервые услышал «Without You» на вечеринке и принял её за песню The Beatles.
Выпущенная им в качестве сингла, песня возглавляла американские чарты Billboard Hot 100 и Adult Contemporary. В Великобритании, где было продано почти 800 000 экземпляров, песня провела пять недель на первом месте. За её исполнение Нилссон в том же году получил премию «Грэмми» в категории «Лучшее мужское вокальное поп-исполнение».
Mambo Italiano: история одной песни, которую все слышали, но не понимают, что это
Каждому, кто хотя бы миллион раз слышал песню Mambo Italiano, очевидно, что это песня итальянская и, может быть, даже народная. Так вот, и то и другое — неверно.
Уроженец Нью-Йорка Генри Роберт Меррилл Леван с детства мечтал стать певцом, однако карьера никак не складывалась должным образом. Особенно помешали начало Второй мировой войны и вербовка на фронт. Вернувшись, он подрабатывал в Голливуде третьеразрядным ассистентом сценариста — писал диалоги для актеров.
В Голливуде всегда ценились мастера на все руки (можно хорошо сэкономить на штатных расходах), поэтому в какой-то момент Роберта Левана попросили написать музыкальный номер для актрисы Дороти Шэй. Роберт сочинил для нее целый альбом, и он стал грандиозным хитом в США.
Леван сократил свое имя до Боб Меррилл и принялся сочинять песни под заказ. От клиентов не было отбоя, среди них и Сара Воан, и Барбра Стрейзанд.
В 1954 году на нью-йоркских дискотеках разгорелась неукротимая мода на пляски под «мамбо» — мода явно пришла с Кубы. Немудрено, что Боб получил заказ написать плясовую песню в таком вот латиноамериканском стиле.
Времени было крайне мало, а приступ вдохновения снизошел на автора, когда он пребывал в итальянском ресторане. Он накарябал все, что сочинил, на салфетке — так и появилась песня Mambo Italiano, дитя кубинской музыки и итальянской еды.
Свежеиспеченная песня досталась очень популярной тогда певичке и актрисе из Кентукки — Розмари Клуни. С ней-то тема и прославилась.
У Розмари тоже интересная судьба. Ее очень любил Бинг Кросби и всячески помогал в карьере и на старте, и в трудные годы упадка. А трудностей на ее долю выпало изрядно. Она заработала нервный срыв и почти завязала с шоу-бизнесом, когда в ее присутствии был убит сенатор Роберт Кеннеди.
При этом Розмари была дважды замужем за одним и тем же парнем — пуэрториканском актере Хосе Феррере, который стал первым в истории латиноамериканцем, получившим «Оскар».
Но мы отвлеклись, вернемся обратно к песне. Mambo Italiano перепета столь бесчисленное число раз, что затруднительно утверждать, какую версию ты услышал первой. К тому же она невероятно часто всплывала в кинофильмах, в том числе и в инструментальных обработках.
Её текст — забавный поток слов из самых разных языков и диалектов, включая английский, итальянский, испанский и вымышленный. Звучит сумбурно, однако при желании можно сложить из этого некое подобие оформленной мысли — «ты счастлив в пиццерии, когда ты мамбуешь по-италиански».
Свадьбы, утренники.
Произошла эта история года три назад, и я только сейчас решил рассказать, потому что. а фиг его знает! Зайду издалека. В нашем городе есть организация, которая устраивает необычные свидания: то на крыше высотки, то прогулки на лошадях, то на воздушном шаре и т.д. Иногда к основному мероприятию добавляют живую музыку. Всю эту штуку придумал мой знакомый и пару раз он мне подкидывал работу как гитаристу.
И вот начало самой истории. Попросил один парень (пусть будет Егор) для дамы своей, перед которой, видимо, накосячил, спеть серенаду. Обсудили план, выбрали с ним самые романтичные и душевные три песни, он взял цветов, плюшевого медведя, друга-водителя, и мы поехали к ней. Лето. Частный дом. Меня поставили прям у окна отрабатывать свой гонорар. Я спел, она вышла, он подошёл к ней, а чем всё закончилось, я так и не узнал, ибо затянулось его извинение, и друг-водитель увез меня домой. Деньги отдали, поблагодарили, взяли номер телефона, чтобы в следующий раз напрямую, и попрощались.