вайолет эвергарден рост персонажей

Вайолет эвергарден рост персонажей

Имя отца: Риказ Эвергарден. На момент когда он был жив, ему было: 58 лет. Умер, когда шла: Гражданская война. Он любил свою дочь и пытался отобрать её от Хейки, но это ему не удалось. Риказ служил Майором, когда шла: Гражданская война

Девушка ростом: 183 см, весом: 70 кг. У Вайолет длинные прямые светлые волосы, пряди которых обрамляют ее лицо. Часто она завязывает их в хвостик или заплетает в косы, а потом укладывает на голове в два пучка. Вайолет — красивая юная девушка, стройная, с голубыми глазами и светлой кожей

Две руки заменены высококлассными протезами из адамантинового серебра. Скрывая этого, она носит на кистях рук перчатки коричневого цвета

Вайолет очень любит читать, она делает это очень часто и поэтому, это является её постоянным хобби

Раньше, когда ещё не было Гражданской войны, семья жила спокойно и мирно, до того, как начался сбор мужчин на фронт. Тогда и начались проблемы. Когда Вайолет было 7 лет, девочка была больна и решилась чувств и эмоций. В 10 лет, начиналась Великая Отечественная война и Вайолет забрали на фронт. Её научили всем военным действиям, военным приветствием и отдали её на время в военный лагерь, где её и отправили на фронт.

1. При каждом приветствии, Вайолет встаёт в военную позицию

2. Вайолет может приближать предметы и наоборот

1. При использовании способности, тратится сила одной руки

2. Способность нужно использовать тогда, когда это нужно

Источник

Вайолет эвергарден рост персонажей

Для этого аниме есть описание (5), но вы можете написать ещё одно.

кадры из аниме посмотреть все кадры [158] трейлеры [5]

Вайолет (озвучивает Исикава Юй)	Клаудиа (озвучивает Коясу Такэхито)

Выхода Вайолет Эвергарден я ждал больше года. Безумно красивого трейлера и того факта, что данное аниме создается студией Kyoto Animation, мне хватило, для того, чтобы заочно влюбиться в данный проект и с нетерпением ждать его долгие месяцы.

Когда я узнал, что именно экранизируют КиАни, небольшие сомнения во мне, конечно, появились. Но я смело отгонял их от себя, уверенный в том, что эти ребята знают, что делают. Как и у всех, у них бывали творческие неудачи, но сомневаться в них после отличной «Формы голоса» было даже как-то не прилично. А зря. Ведь Вайолет Эвергарден стала для меня главным разочарованием 2018 года.

Первая серия оставила крайне противоречивые впечатления. Понадеявшись, что просто первый блин комом и все объяснят и поправят во второй я продолжил просмотр. Но с каждой новой серией сериал становился все хуже. Пока не случилась четвертая. Если бы меня попросили придумать ей название, то я не раздумывая ответил бы «дно». Сражу скажу, что позже в этом сериале со дна так и не постучали, но данный эпизод крайне сильно испортил мое отношение к этому аниме. Авторы так старались, так нагнетали, что в какой-то момент я уже не выдержал и в голос заржал с той херни, что тут подавали как глубокую и сильную драму. Дальше серьёзно относиться к происходящему уже было нельзя, так что сериал стал для меня скорее комедией о попытках в драму.

У сериала много проблем. И одна из главных написана в его названии. Кто такая Вайолет Эвергарден? Она человек? Она робот? Она самолет? Судя по некоторым приземлениям последнее. Чтобы вы понимали, ее происхождение не является интригой или частью истории. Нам просто забыли это рассказать. А без этого очень сложно сопереживать главной героине. Даже если бы главную героиню сделали максимально обычной, без всяких там суперспособностей и вьетнамского прошлого было бы намного лучше.

Дальше хотелось бы сказать немного о ее окружении. В других работах КиАни второстепенные персонажи зачастую выходят намного интереснее центральных. Но это не наш случай. Тут второстепенные персонажи делятся на плохих и никаких. И обычно разделяются они так по количеству времени на них потраченных. Чем больше автор попыталась их раскрыть, тем хуже они вышли и больше бесят. К примеру, Айрис. По сюжету она вроде как новичок в почтовом отделении, в которое Вайолет устроилась на работу. И вот только автор дает ей раскрыть рот – у нее истерика на пустом месте. Что? Почему? Зачем? Что за внезапная агрессия? Чуть позже Айрис вообще идет и требует увольнения главной героини. Да, требует. На своих птичьих правах. Ну а потом автор вообще решает выделить ей целый эпизод на раскрытие. И это и есть тот четвертый эпизод, о котором я писал чуть выше. Там, кстати, еще одна проблема вскрывается. После того, как Вайолет под диктовку Айрис написала письмо, а потом выслушала похвалу, какое у нее красивое письмо получилось.

Центральная тема с письмами мне не нравится. Я считаю ее не раскрытой, почти совсем. Складывается впечатление, что автор сама не понимает, что хочет от этой темы и зачем вообще сделала ее центральной. Вроде как так называемые «автозапоминающие куклы» выслушивают от заказчика примерный текст письма, а позже обернув его в красивую словесную обертку печатают на бумаге. И столько интересного можно было тут придумать. Ведь одну и туже мысль можно изложить десятками способов, расставив разные акценты и по-разному преподнося те или иные факты. Но не. Наверно слишком сложно. Почти все что отличает «автозапоминающих кукол» от обычных людей – это умение печатать на машинке без ошибок.

В общем много еще за что хочется ругать сериал. И за солдат, которые, когда нужно сюжету, вместо того, чтобы просто пристрелить Вайолет, идут в штыковую атаку всем взводом. И за убогую арку про войну, которая не добавила вообще ничего по сравнению с первой серией (Вайолет как была ни пойми кем, так и осталась. Ни про природу ее сил, ни про прошлое. Взаимоотношения с Гилбертом нулевые. Никакой химией там и не пахнет. Просто вот так любовь.) И за гнусавый эндинг. И за парней на каблуках. И за ужасные диалоги. Но это можно до бесконечности делать. Те, кто смотрели и сами все это видели, тем кто еще сомневается смотреть или нет, я думаю хватит, ну а защитникам, которые удивительным способом находятся у любого сериала, у меня при всем желании не получится что-либо доказать. Так что лучше чего-нибудь хорошее про сериал расскажу.

Очень понравились седьмой и десятый эпизоды. Они не просто хорошие. Они отличные. Эти два эпизода единственное, что может послужить оправданием к существованию этого сериала (ну кроме его технического исполнения). Очень советую их посмотреть.

Картинка у сериала просто потрясающая. Работа со светом, цветами и эффектами, запредельная детализация как персонажей, так и окружения – все это просто недостижимая для других сериалов планка. Да и на большом экране потягаться с таким разве что Макото Синкай может.
Анимация тоже на высоте. В кадре постоянно что-то происходит. Нет такого, что если выключить звук, то сложно понять, не стоит ли аниме на паузе. У персонажей развиваются волосы, а на лицах сменяются сотни эмоций.

Выбор американского композитора Эвана Колла для проекта такого уровня, для меня, выглядит немного странно. Но в целом справился он нормально, так что почему бы и нет. Композиция Across the Violet Sky вообще шикарна.

В итоге я крайне рекомендую отдельно посмотреть седьмой и десятый эпизоды. Их можно, и даже нужно, смотреть без всего остального сериала. А вот все остальное лучше вообще не смотреть. Даже невероятная картинка не способна отвлечь от бездарного сценария. Надеюсь в будущем КиАни будут лучше выбирать истории для экранизации. Мне очень обидно, что сотни часов безумно талантливых людей идут псу под хвост из-за такого вот сценариста. Да и им я думаю тоже. Судя по предзаказам, история Вайолет Эвергарден людей особо не заинтересовала, даже несмотря на весь тот хайп, что был вокруг сериала до его выхода.

Оценка всему сериалу 6/10.

+73

Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него.

Оптимизма внушает и крутизна трейлеров, основываясь на которой фанатики обещают всему миру не иначе как качественный прорыв в анимэ-индустрии, шедевр нового уровня, ну и т.д.
“Мы следим за событиями”

К началу тайтла хайпу развели, как перед очередным сезоном Атаки Титанов. Даже в местной болталке в итоге набрали почти рекордное число комментов.
Однако, быстро стало понятно, что не всё так радужно, как хотелось бы – хотя графон и на 10 из 10, но стимпанка нет, и андроидов тоже, мир шит белыми нитками, а авторы всю суть сводят к эмоциональным сценкам, чертовски похожим на подобные из каждой 2-й повседневности данной студии.

Конечно, фанаты доходчиво смогут объяснить, почему это всё-таки шедевр. Хейтеры докажут, что таки УГ, а истина, как обычно, где-то посередине, но это не то, о чём хотел бы написать я 🙂
—————————————
Как читателю новеллы, мне интересней рассказать про отличия от оригинала.

В целом, я не считаю адаптацию хорошей, хотя само анимэ сделано нормально.
Здесь всё скучновато получилось и слишком серьёзно. При том, что основа сюжета в первоисточнике упорота. Авторы анимэ не решились переделать вообще всё и потащили из новеллы отдельные глупости, типа кибер-протезов и противоречивого характера Вайолет, и добавили от себя наивно-глупые сюжетики про принцесску, про алкаша, и каких-то серых персонажей. Зачем оно, даже ежу непонятно.

В новелле дохрена глупости, возможно больше, чем в анимэ. Но она не такая скучная, а это, имхо, самое важное. Не могу однозначно сказать, что “книга лучше”, но она меня зацепила больше.
Я даже опишу несколько фрагментов из новеллы, не вошедших в адаптацию, чтоб стало понятно, какого веселья лишилось анимэ 🙂
Там будет много СПОЙЛЕРов!
——————————
У любого, кто посмотрит историю загадочной Вайолеты, наверняка останется вопрос об её прошлом. Девочка с супер-способностями без эмоций, созданная, чтобы исполнять приказы на убийство – откуда же она взялась?

Вот такая вот легенда Вайолет от самого автора. Наверное, Акацуки Кана думала, что хорошо всё объяснила, и у читателей не возникнет лишних вопросов, но это не точно 🙂
————————-
Утопия или история Люкс Сибил…

Где-то там на краю континента есть остров. На острове стоит монастырь, называемый “Утопия”. В нём люди мирно исповедуют своё собственное учение, суть которого довольно проста: богов много. Некоторые из них страдают на земле, запертые в телах смертных. Цель верных рабов божьих – найти и спасти своих идолов, вернув их души в мир иной. Найти их не так уж и трудно, поскольку божественная сущность заперта в необычном теле, в теле полубога – человека, который сильно выделяется на фоне прочих.

Кто такая Люкс Сибил? Красивая девочка с разными глазами… Удивительно точно напоминает описание одной из богинь. Так же, как и Вайолет Эвергарден поразительно похожа на богиню войны.

Кто-нибудь смотрел Чёрную лагуну? 🙂 Одна из тех вещей, которая мне запомнилась в том весёлом анимэ – это монастырь и монашки…
Жаль, что данная глава про Утопию не вошла в адаптацию 🙂 Она могла бы неплохо развлечь заскучавших зрителей.
———————————-
Уичкрафт.

Но Гилберт – мужик умный! Он-то догадывался уже тогда. Потому для безопасности своей дорогой Вайолет заказал для неё наиболее эффективное снаряжение. Учитывая особенности физиологии 10-летней хрупкой девочки, специально для неё был создан двуручный топор размером с её тело, чтобы она могла прикрываться им, как щитом, от пуль, а к рукоятке топора была приделана длинная цепь, для использования на дистанции.

Сия читерская убер-хреновина и была названа Уичкрафтом. При этом Вайолет из новеллы и после войны топорик не выкинула (она не похожа на пацифистку из анимэ) и по-прежнему не стеснялась использовать всю его мощь. Так, например, в главе про солдата (тут вроде 11-я серия) Вайолет спасла как-его-там, окружённого несколькими врагами, именно Уичкрафтом – спрыгнула с самолёта прям на ходу, приземлилась меж врагов, и раскидала их, не убив, а поломав их огнестрел топором. Так-то!
————————
Эпически запоротая 13-я глава.

После того, как Вайолет за 12 глав измучилась догадками, что может её любимый таки жив, а может и нет, случается захват поезда, на котором она путешествовала на очередное поручение с письмами. В оригинале с мотивациями захватчиков всё несколько иначе, хотя в общем они тоже хотели развязать войну, ну да пофиг, я не о том.
Вот, значит, как поезд захватили, так всех полковников-подполковников и взяли за яйца – мол, как допустили? Собираются они на совещание, а один среди них знает, что в поезде находится Вайолет. Не долго думая, товарищ предлагает план, как обезвредить террористов, подразумевая участие, собственно, девочки. Угадайте, кто?

Вот такая кульминация в оригинале! При всей слащавости всё же она была довольно логичной и оставляла крайне положительное впечатление.
В анимэ же, простите, какая-то херь. Мало того, что здесь сценарист посадил на поезд вытащенного откуда-то из своей жопы Дитфрида с глупыми и совершенно неуместными диалогами, так ещё и нормальной кульминации нет. Ко всему прочему выросшая под чутким вниманием авторов адаптации Вайолет превратилась в клиническую пацифистку, которая себя невероятно глупо ведёт. Иначе, как запоротой экранизацией 13-й главы, я это назвать не могу.
—————-
Надо что-то написать в заключение….
Ну, анимэ неплохое. Но и ничего прям “вах” нет. Зато обсуждать его и читать обсуждение было интересно 🙂 А вот что правда нового оно принесло в анимэ индустрию, так это лучший эталон для выражения “красивый фантик”…

+53

Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него.

Вайолет Эвергарден – это влажные фантазии из фанфика инфантильной девочки про 14-летнюю Мери Сью, аутистку, психолога, Рэмбо, пацифистку, ветерана войны с ПТСР, куклу, робота, инвалида, сироту, Иисуса, красавицу, рабыню и гениального писателя писем в одном флаконе.

То ли автор ранобэ реально думает, что так хорошо писать, то ли люди из Кёани так растерзали оригинал, что оставили от него только вершки и мальчика на каблуках. Графика и анимация на высоком уровне у этой студии, но вот постоянное использование фильтра аля старое мыльное зеркало портит все старания художников и больно для глаз. Музыка вроде достойна, но мне ни одна мелодия не запала в душу.

Источник

Рецензия на аниме Вайолет Эвергарден

Рецензия на аниме «Вайолет Эвергарден», или как я повстречал прекрасного ангела.

Попрошу понять и ознакомиться со вступлением, так как слишком много мыслей у меня появлялось и менялось, в связи с чем, стало очень трудно написать всё кратко, однозначно и без долгого предисловия. Оно нужно для того, что бы объяснить как я пришёл к тому, про что напишу в рецензии.
Я не побуждаю со мной соглашаться. Вы вольны сами думать об аниме то, что считаете нужным (хотя, нам с вашим мнением может оказаться не по пути). Возможно, я даже напишу для кого-то очевидные вещи. Для меня эта рецензия является некой исповедью о своих чувствах. Подведение итогов всего того, что я осмыслил во время знакомства с Вайолет Эвергарден.
Но кто знает? Быть может кто-то да прочитает мою рецензию до конца и что-то для себя почерпнет, или обратит внимание на ранее сокрытые от человека вещи.

Внимание! Рецензия содержит большое количество спойлеров. Настоятельно рекомендую ознакомиться с аниме, или ранобэ прежде, чем читать всё далее написанное.

Вступление:
Прошло достаточно много времени с тех пор, как я посмотрел замечательное аниме «Вайолет Эвергарден». Много эмоций я пережил, много выводов сделал, что-то открыл для себя, а в чём-то изменил мнение.
Как только я начал смотреть это аниме, я понял, что без рецензии, повествующей о моих впечатлениях, не обойтись. Уже с первых серий я приступил к написанию заметок и мыслей в этом текстовом файле. И вот когда я полностью досмотрел аниме, мне оставалось лишь подкорректировать текст и выложить свою «рецензию». Однако, позже я прочитал ранобэ (оригинал, на основе которого экранизировали аниме). Мои мысли и выводы несколько изменились. Потом я вновь пересмотрел аниме, основательно его обдумал. Ознакомился с интервью режиссёра, разными комментариями, интересной информацией и прочими подробностями, связанными с Вайолет Эвергарден. Некоторые ранее устоявшиеся мысли и выводы я корректировал, какие-то просто развивал и объединял.
Хотя я и пришёл к итоговым умозаключениям, осмысливая, какие идеи и морали доносит аниме и ранобэ, но всё же есть много исключений и неоднозначностей, в которых я предпочитаю держаться просто того, что для меня ближе и во что я верю. То, что я понял для себя.
Так же мне предстоит дочитать гайдэн по Вайолет (ответвление от оригинальной книги), который ещё не до конца переведён хотя бы на английский. Но с этим ответвлением у меня отдельные мысли. В расчёт я его брать особо не буду, причисляя пока его к чему-то совершенно не связанному с Вайолет.
Исходя из всего вышенаписанного, мне бы по хорошему стереть все те заметки, которые я писал при первом просмотре. Но во-первых, обидно так просто избавляться от того, чему ранее уделял время, а во-вторых, не смотря на то, что это были первые впечатления, многое до сих пор актуально и не лишено того, чего я до сих пор придерживаюсь.
Возможно, мои впечатления излишне возвышают произведение, будто такие идеи ранее никогда не поднимались и вот наконец мы увидели творение всех времён и народов. Однако, я и до сих пор считаю аниме Вайолет Эвергарден шедевром. Может не полностью идеальным, но шедевром. Эти идеи и посылы, которые откликаются в душе, ангельская главная героиня, замечательная подача, наикрасивейшая музыка, прекрасная рисовка, ракурсы, виды и приёмы. Всё это так захватывает дух, сколько бы раз не смотрел. Испытываю ощущение, будто увидел нечто прекрасное, от чего душа поёт и с языка срываются слова «Это шедевр». Ощущение, будто сходил на выставку картин Шишкина. Это я к тому, насколько я причисляю аниме Вайолет Эвергарден к произведению искусства, не побоюсь этого сравнения.
Главное доказательство искренности моих слов и чувств, это моё внутреннее ощущение того, как аниме играет на струнах моей души каждый раз, когда я пересматриваю серии, из-за чего всегда проливаю слёзы во время просмотра, не постесняюсь в этом признаться.

Что лучше? Оригинал, или ранобэ? Трудно сказать. В плане повествования там и там есть свои плюсы и минусы. Стоило ли так сильно менять экранизацию? Оправдано ли это? Не знаю. Сюжетом мне больше понравилась ранобэ, однако там я не одобряю определённые моральные моменты, которые пыталась донести автор. Да и думаю в реалиях книги Вайолет несколько другой персонаж, чем в аниме. Может не сильно другой, но всё же…
Однако, я не склонен думать, что в аниме был важен сюжет. Экранизация не про это. Она про то, о чём я писал выше. Во всяком случае, это даже оправдывало бы такие отличия от оригинала. Понимаю, что истинные причины могут быть совсем другие. Возможно, дело даже банально в кинематографичности. Но всё же…

Но одно я могу сказать точно. Каким бы не был оригинал, я в большом восторге от аниме. Даже после того, что знаю. Мне трудно сказать, правильное ли решение приняли авторы, так сильно меняя суть первоисточника, но думаю трудно спорить с тем, что вышло в итоге шедеврально. Я благодарен создателям аниме, что увидел столь прекрасное произведение и познакомился со столь прекрасной девушкой, как Вайолет Эвергарден.

Про аниме:
В основном я буду описывать именно реалии аниме, а не ранобэ.

В аниме мы наблюдаем за эмоциональным ростом Вайолет Эвергарден. Вместе с ней мы окунаемся в ситуации, в которых узнаём и вспоминаем о важности человеческих чувств и эмоций, побуждение к эмпатии по отношению друг к другу. Ведь на протяжении жизни, в связи с беспощадностью времени и различных тяжёлых ситуаций в жизни, человек не редко становится чёрствым, что не хорошо. Человек и его эмоции штука сложная и не каждый в солидном возрасте может похвастаться, что до конца знает себя. Думаю, на то и аллюзия в произведении, что лишаясь и абстрагируя себя от эмоций, человек всё меньше отличается от бездушной машины, или лучше сказать, становится подобен кукле. Именно потому не стоит черстветь и забывать тот взгляд на вещи, которым человек обладает в молодости. Не надо становиться равнодушным ко всему, смотря свысока на себя из прошлого, или на других эмоциональных людей. Ведь именно эмоции и чувства делают нас по-настоящему живыми.

Вайолет как никто другой понимает важность чувств и целеустремлённо стремиться к их пониманию. Девушка, выросшая в холодной и бездушной атмосфере, лишена понимания того, что бушует внутри неё. Ей этого никто не объяснял. Именно поэтому Вайолет поначалу можно назвать эмоционально неразвитой. Ей, будучи уже взрослой леди (если можно так выразиться), нужно самостоятельно находить пути к пониманию того, что для неё является столь неочевидным.
Путь к пониманию того, что скрыто в ней, проходит через различные ситуации, в которых она помогает людям справиться с их внутренними и внешними проблемами. Зачастую с проблемами в душе.
У Вайолет хорошо развита эмпатия. Даже если она сознательно не понимает, но чувствует то, что у человека на душе. А уже манипулируя полученными знаниями из книг, или от людей, Вайолет благодаря эмпатии (возможно неосознанной) помогает людям разобраться с их демонами нужным словом, или действием.

От 9 декабря 2018 года:
А теперь вставлю слегка подкорректированный текст того, что я писал при первом просмотре. Что-то здесь может в какой-то степени повторяться, о чём я писал выше. Где-то текст несколько обобщён и суховат, но долго возиться с ним мне особо не хочется, однако и избавиться от него не могу. Так что рассматриваете это как мои черновики.
После черновика последует небольшая ремарочка и краткий итог.
И так…

Вайолет ангел. Красивая, светловолосая, голубоглазая и обладательница нежного голоса, что ласкает уши.
Поначалу она ведёт себя по военному уставу, но позже превращается в элегантную леди и осознаёт правила хорошего тона. Возможно, эти правила хорошего тона героиня рассматривает как некий устав в обществе. Вайолет бескорыстна, прямолинейна и не врёт в разговоре.
По прошествии серий, можно заметить, как девушка развивается в сфере понимания человеческих эмоций и не смотря на свою определённую прямолинейность, старается быть более чуткой и тактичной. Вайолет уже лучше понимает чувства и мысли людей и делает правильные выводы.
Если до шестой серии девушка говорила всем, что работает автозапоминающей куклой, что бы понять, что такое любовь, то с шестой серии она уже сказала Леону, что эта та работа, которую она «может выполнить». Услышать, понять исконные чувства и передать их суть на бумаге. Это прекрасная и достойная цель. Но героиня также задаётся вопросом, достойна ли она такой прекрасной миссии (впрочем, впоследствии девушка воспринимает свою миссию не как бремя/приказ, а как достойное занятие).

Теперь же кратко пройдусь по сериям аниме и о том, что я в них увидел:

1) Зритель узнаёт о достойной цели Вайолет, познать суть слова «любовь».

2) Серия о парадоксальной двусторонности человека.

3) В третьей серии, когда в конце Лукулия сказала «Ведь не всегда нужны красивые витиеватые слова. Что бы донести человеку истинные чувства, порой нужно одно, или два предложения». Так же можно сказать про это аниме. Можно всю жизнь рассуждать и понимать человеческие чувства и эмоции, а здесь это кратко и точно выражено в одном сериале. Как точно, дёргая за живое, аниме иллюстрирует всё то, что живёт внутри человеческой натуры и то, что не всегда удаётся грамотно и понятно изложить чувства человека.

4) Иногда сами люди не могут до конца понять свои чувства. Серия повествует о том, что если трудно сказать словами, напиши письмо. Письмо это сила. А ещё, для того, что бы признаться в любви, надо быть смелым.

6) Любя, мы готовы иди на разные поступки, даже на самые глупые, ибо когда по-настоящему любишь, то осознаёшь, что нет ничего важнее любимого человека и ради него готов на всё.
Также Вайолет узнаёт, что один из аспектов любви, это чувство одиночества без любимого человека, желание всегда быть с ним и даже отдать жизнь за любимого.

7) Осознав силу и глубину человеческих эмоций, Вайолет теперь понимает, что значит лишить человека жизни. Это значит оборвать все его надежды, данные общения и уничтожить целый маленький мир. В этой серии девушка познав человеческие чувства и осознав их в себе, Вайолет поняла какие ужасные деяния творила раньше, лишая людей жизни. Как было сказано в театральной постановке «Я вынужден жить с этим бременем всю свою жизнь». Но своим походом по миру (который начался с поиска значения слова «любовь») и исцеляя человеческие души, девушка искупает грехи прошлого. Сколько жизней она отняла раньше, но зато сколько спасла и сделала счастливыми ныне. Вайолет некий странствующий ангел, что спасает людей с помощью понимания, слов и текста. Ведь зачастую, верно поняв человека, можно спасти его от самого себя и сжигающих его эмоций. Нужным словом провести верным путём, который ведёт к счастью и умиротворению.
Как по мне, люди те ещё гнилые существа, но аниме показывает, что такой светлый ангел, как Вайолет, может раскрыть в людях хорошие качества. И от того её действия и миссия кажутся ещё более прекрасными, учитывая как у неё это удаётся.

9) Каждое письмо вмещает в себя душу и сердце человека. Если получатель не получит письмо, то это может изменить судьбу человека и прямо повлиять на мир. Мы увидели, как Вайолет изменила в лучшую сторону жизни людей, которым она помогла, а те в свою очередь помогли другим благодаря своим изменениям в жизни. Зачастую, героиня решала проблемы благодаря письмам и словам.
Что было не воротишь и не изменишь. Например, бывшие поступки Вайолет, не смотря на обстоятельства. Но нынешние и будущие поступки тоже важны.

11) Вайолет пошла даже на фронт, лишь бы доставить письмо. Она лучше всех понимала, каково это не получить письмо от любимого человека, перед тем как его совсем не станет на этом белом свете.
Думаю, слова умирающего солдата стали для неё неким откровением того, что мог сказать Гилберт. Она поняла, что чувствовал майор по отношению к ней в те последние минуты, перед тем как Вайолет в последний раз видела его. Она поняла, что Гилберту, как и умирающему солдату перед ней, хотелось прожить счастливую жизнь со своей любимой больше всего на свете.
Когда Вайолет принесла письмо семье умершего солдата и его возлюбленной, они безутешно предались горю. Однако, поблагодарили Вайолет, что она «вернула им сына». Девушку это очень удивило, но думаю тут нам показали, что даже получить предсмертное письмо человека лучше, чем не получить его вообще. Да, этот человек уже умер, но Вайолет рискуя жизнью, принесла безутешной семье и девушке солдата хотя бы маленькую частичку его. Письмо, благодаря которому семья смогла повидать сына хотя бы таким способом. Вайолет же явно не хотела принимать благодарность и в слезах извинялась, что не смогла спасти его. Но мать умершего сына всё равно продолжала обнимать героиню.
Вайолет вновь окунулась в ужасы войны и поняла, что не хочет больше смертей. Ведь убивая одного человека, разбиваются сердца и умирают души других любящих их людей.

12) Генерала Меркулова тоже можно понять. Люди севера столько воевали ради своей родины, потеряли столько близких людей и товарищей, а потом резко прекратив войну, Юг остался в плюсе, а северных солдат (живых и умерших) не восхваляют как героев, а призирают. Мотивы генерала понятны. Но если на то пошло, то лучше вообще войну изначально не затевать. Но случилось так, как случилось. Не эти люди её начали.
Однако, Вайолет не хочет больше смертей. Она поняла ценность жизни и желает, что бы ужасы войны и страдания были прекращены. Потому она идёт на всё, что бы остановить генерала и его команду, но при этом больше не совершает убийств.

Спешл серия) Человек по настоящему может понять и почувствовать только то, в чего вложена душа (как в письмо, в конце оперы).
В письма вкладывают эмоции и душу. У всех есть раны, но нужно двигаться дальше. Вайолет помогает героям и зрителям оперы в переходе в «новую эпоху».

Общие мысли:
Как я упоминал ранее, письма нынче высмеивают и недооценивают. Мол «ничего толком донести нельзя почтой, или сообщением в социальных сетях. Это трусость и бред». Но ведь каждое написанное слово, может донести чувства лучше всех сказанных слов при личной встрече. Да, многие люди сейчас пренебрегают здоровыми сообщениями и отправляют друг другу пару слов и кучу смайлов. Но это не значит, что ныне нельзя написать полноценное письмо, грамотно и красиво раскрывающее чувства человека. Каждый метод хорош, но нельзя недооценивать силу писем.
Аниме «Вайолет Эвергарден» это нам демонстрирует. Нам так же показывают основную мысль, что «письмо должно быть доставлено». Письмо не заслужило, что бы его не доставили, так как оно несёт в себе чувства и мысли людей, которые могут решить исход того или иного случая. Вайолет лучше всех понимает, какого это не иметь возможности написать письмо и не получить ответные слова от того, кто был ей больше всего дорог. Она поняла, как важны письма и как они влияют на судьбы людей. Потому она готова пойти на всё, лишь бы доставить чувства и мысли отправителей до получателя.

Просмотр аниме заставляет проплакаться и этими слезами очистить душу от терзавших мыслей и тягот. Учит ценить близких живых любящих людей и демонстрирует, как трудно нести бремя умершего любимого человека.
Я очень рад, что стал знаком с Вайолет и что она провела меня через все эти приключения. И говорю ей «спасибо» за всё то, чему она меня научила и дала осознать определённые вещи в жизни. Можно сказать, зритель более точно осознаёт истины, которые раньше человеку, который особо не задумывался обо всём этом, могут показаться туманными. Мы вспоминаем забытое и познаём суть человеческих эмоций вместе с главной героиней аниме.
Спасибо, Вайолет. Я желаю тебе счастливой жизни! Я рад, что был знаком с таким прекрасным ангелом как ты.

Небольшая ремарочка про жанр драма:
После просмотра Вайолет решил задуматься, как я отношусь к жару драм.

С одной стороны что-то очень жёсткое и печальное хоть и впечатляет меня, но вгоняет в депрессию и эта цена слишком высока. Хотя и спектр пережитых эмоций нельзя недооценить.
Но с другой стороны, я задумался над тем, какие чувства испытываю после просмотра Вайолет Эвергарден. Я прочувствовал, как слезами и бурными эмоциями, которые я пережил, будто смыл с души какие-то тревоги, печали и негатив, который не смог бы смыть простой комедией, например.
Есть простая романтика, которая греет душу, но она как бы не проходит через меня. Да, с неё можно поплакать, умилиться, но я её, скажем так, просто вижу, а не чувствую. А романтика-драма ставит перед зрителем такие ситуации, постановки, картины, музыку, что это всё вкупе проходит прямо через душу. Выворачивает мозг, грубо говоря. Будто все сокровенные мысли, страхи и мечты реализовали в одном аниме, которое будто видит меня насквозь. Оно пронизывает своим повествованием.
И вот до сих пор не могу понять, как я к этому «пронизыванию» отношусь. С одной стороны оно меня вгоняет в грусть, слёзы и печали, а с другой стороны дарит невероятный спектр эмоций. Будто именно этот жанр (драма-романтика (хотя, не всегда обязательно романтика)) по-настоящему видит меня насквозь и понимает мои сокровенные мысли. Этот жанр будто срывает с меня пелену, что скрывала мои истинные эмоции.

И я не принижаю остальные жанры, разумеется. Они меня восторгают в равной степени. Просто, радуют они именно в категории своих жанров. А иногда душа требует насыщения не только приключениями, комедиями, персонажами и прочим, а так же и драмой. Видимо, иногда только драма может помочь обогатить душу, смывая с неё тяжести, ценою слёз и печали.
Думаю, Вайолет дала мне возможность вновь взглянуть на важность этого жанра.
Полагаю, везде нужен баланс. Я люблю солёное, но так же приходит время, когда и немного сладкого будет в радость. Так же и здесь. И хотя я всё равно очень впечатлительный и мне опасно смотреть драмы, но я вынужден признать, что они время от времени необходимы.
Всё по-своему хорошо и не стоит чем-то пренебрегать. Рано или поздно тот или иной жанр может понадобиться для хрупкой человеческой души. И я говорю сейчас не только про жанр аниме…

Итог:
Уверен, что даже заядлый ненавистник аниме и романтики найдёт в «Вайолет Эвергарден» что-то для себя. В противном случае человек либо тролль, либо глупец, либо бездушная машина. Другого варианта не дано.

Спасибо тебе, читатель, если смог осилить всю мою рецензию и дочитал до конца. Возможно, рецензия излишне растянута без особой на то причины, но мне хотелось поведать о своих впечатлениях, мыслях и чувствах. Мыслей много и они далеко не самые простые и потому я написал как смог.
Надеюсь, мы с тобой когда-нибудь сможем встретить столь прекрасного ангела, как Вайолет Эвергарден, которая придёт по зову клиента, для того, что бы написать красивое письмо. Когда постучат в дверь, а мы её откроем, то услышим «自動手記人形サービス、ヴァイオレット・エヴァーガーデンです。» (Услуги автозапоминающих кукол, Вайолет Эвергарден).

…

Источник